ايها المارون بين الكلمات العابره......

[bayan]

الشاعر الفلسطيني محود درويش ذكرته تراجي في هترشتها للعربية. في مكان انه متخازل,,

لقد عاش جيلنا على كلمات درويش المفعمة بالمحبة للوطن الطارحة معاناة الشعب الفلسطيني
ولكن يابى الجهل الا ان يطاله..

ولذلك قررت ان انقل قصائده واعرفه بالاجيال الجديدة..ومساهمة مني في قتل الجهل النشط

عابرون في كلام عابر
محمود درويش


ايها المارون في الكلمات العابرة
احملوا أسمائكم وانصرفوا
وأسحبوا ساعاتكم من وقتنا ،و أنصرفوا
وخذوا ما شئتم من زرقة البحر و رمل الذاكرة
و خذوا ما شئتم من صور،كي تعرفوا
انكم لن تعرفوا
كيف يبني حجر من ارضنا سقف السماء
***
ايها المارون بين الكلمات العابرة
منكم السيف - ومنا دمنا
منكم الفولاذ والنار- ومنا لحمنا
منكم دبابة اخرى- ومنا حجر
منكم قنبلة الغاز - ومنا المطر
وعلينا ما عليكم من سماء وهواء
فخذوا حصتكم من دمنا وانصرفوا
وادخلوا حفل عشاء راقص..و انصرفوا
وعلينا ،نحن، ان نحرس ورد الشهداء
و علينا ،نحن، ان نحيا كما نحن نشاء
***
ايها المارون بين الكلمات العابرة
كالغبار المر مروا اينما شئتم ولكن
لا تمروا بيننا كالحشرات الطائرة
خلنا في ارضنا ما نعمل
و لنا قمح نربيه و نسقيه ندى اجسادنا
:و لنا ما ليس يرضيكم هنا
حجر.. او خجل
فخذوا الماضي،اذا شئتم الىسوق التحف
و اعيدوا الهيكل العظمي للهدهد، ان شئتم
على صحن خزف لناما ليس يرضيكم ،لنا المستقبل ولنا في ارضنا ما نعمل
***
ايها المارون بين الكلمات العابره
كدسوا اوهامكم في حفرة مهجورة ، وانصرفوا
واعيدوا عقرب الوقت الى شرعية العجل المقدس
!او الى توقيت موسيقىمسدس
فلنا ما ليس يرضيكم هنا ، فانصرفوا
ولنا ما ليس فيكم : وطن ينزف و شعبا ينزف
وطنا يصلح للنسيان او للذاكرة
ايها المارون بين الكلمات العابرة
آن ان تنصرفوا
وتقيموا اينما شئتم ولكن لا تقيموا يننا
آن ان تنصرفوا
ولتموتوا اينما شئتم ولكن لا تموتو بيننا
فلنا في ارضنا مانعمل
ولنا الماضي هنا
ولنا صوت الحياة الاول
ولنا الحاضر،والحاضر ، والمستقبل
ولنا الدنيا هنا...و الاخرة
فاخرجوا من ارضنا
من برنا ..من بحرنا
من قمحنا ..من ملحنا ..من جرحنا
من كل شيء،واخرجوا
من ذكريات الذاكرة
ايها المارون بين الكلمات العابرة

[بندر شاه]

[align=center]&

رساله من المنفى
للشاعر محمود درويش



***

تحبة وقبلة فى الخد
وليس عندى ما أقوله وبعد ! .. .
من أين أبتدى؟ ... وأين أنتهى ؟ ...
ودورة الزمان دون حد
وكل ما فى غربتى ذوادة
فيها رغيف يابس ووجد
ودفتر يحمل عنى بعض ما حملت
بصقت على صفحاته
ما ضاق بى من حقد

***

من أين أبتدى
وكل ما قيل وما يقال بعد غد
لا ينتهى بضمة أو لمسة من يد
لايرجع الغريب للديار
لا ينزل الأمطار
ولا ينبش الريش على جناح طائر
ضائع ... منهد

من أين أبتدى؟
تحية و قبلة ... وبعد

***

أقول للمذياع
قل لها أنا بخير
أقول للعصفور
إذا هاجرت عندها يا طير
لا تنسى ... و قُل بخير

أنا بخير .!.
أنا بخير .!.
ما زال فى عينى بصر .!.
ما زال فى السماء قمر .!.
وثوبى العتيق حتى الآن ما اندثر .!.
تمزقت أطرافه ...
لكننى رتقته .. ولم يزل بخير
وصرت شابا جاوز العشرين
تصورينى صرت فى العشرين .!.
وصرت كالشباب يا أماه أواجه الحياة
وأحمل العبء
كما الرجال يحملون
وأشتغل فى مطعم وأغسل الصحون
و أصنع القهوة للزبون
و ألصق البسمات فوق وجهى الحزين
ليفرح الزبون .!.

***

أنا بخير
قد صرت فى العشرين
وصرت كالشباب يا أماه ...
أدخن التبغ .. وأتكى على الجدار ..
أقول للحلوة آه
كما يقول الآخرون
يا إخوتى ما أطيب البنات
تصوروا كم مُرةٍ هى الحياة ..
بدونهن مرة هى الحياة ...

***

وقال صاحبى
هل عندكم رغيف؟ ...
أحس أنى جائع ... هل عندكم رغيف؟
يا إخوتى ما قيمة الإنسان؟
ان نام كل ليلة جوعان .!.

أنا بخير
أنا بخير
عندى رغيف أسمر ...
وسلة صغيرة من الخضار .!.

***

سمعت فى المذياع
تحية المُشردين للمُشردين
قال الجميع كلنا بخير .!.
لا أحد حزين .!.
فكيف حال والدى؟ ...
ألم يزل كعهده يحب ذكر الله ؛
و الأبناء ، و التراب ، والزيتون ؟ ...
وكيف حال إخوتى ؟
هل أصبحوا موظفين ؟ ...
سمعت يوما والدى يقول :
" سيصبحون كُلهم معلمين "
سمعته يقول :
" أجوع حتى أشترى لهم كتاب "

لا أحد فى قريتى يفك حرفا فى خطاب !!!

***

وكيف حال أختنا؟ ...
هل كبرت و جاءها خُطّاب ؟ ...

وكيف حال جدتى؟
ألم تزل كعهدها تقعُدُ عند الباب ؟ ...
تدعو لنا
بالخير و الشباب و الثواب ...

وكيف حال بيتنا؟
والعتبة الملساء و الوجاق و الأبواب .؟.

***

سمعت فى المذياع
رسائل المشردين للمشردين
جميعهم بخير
لكننى حزين ...
تكاد تأكلنى الظنون...
لم يحمل المذياع عنكم خَبَرا ، ولو حزين .!.
ولو حزين ... ولو حزين



الليل يا أماه ذئب جائع سفاح
يطارد الغريب كيفما مضى ...
ويفتح الآفاق للأشباح ...

وغابة الصفصاف لم تزل تعانق الرياح

ماذا جنينا نحن يا أماه ؟ .!.
حتى نموت مرّتين
فمرة نموت فى الحياة ...
ومرة نموت عند الموت ...
هل تعلمين ما الذى يُحزننى ويملأنى بُكاء ؟
هبى مرضت ليلة و هد جسمى الداء ...
هل يذكر المساء ؟
مهاجراً
مات بلا كفن
ويا غابة الصفصاف هل ستذكرين ؟
أن الذى رموه تحت ظلك الحزين
كأى شىء ميت ... إنسان ؛ ! ؛
وهل تذكرين أننى إنسان ؟
وتحفظين جثتى من سطوة الغربان ...

***

أماه
لِمنْ كتبت هذه الأوراق ؟
أىُ بريدٍ ذاهبٌ يحمِلُها ؟

سُدّتْ طرق البر و البحار و الآفاق
و أنت يا أماه ؛
و والدى و إخوتى و الأهل و الرفاق
لعلكم أحياء .؟. !
لعلكم أموات .؟. !
لعلكم مثلى بلا عنوان .؟. !

ما قيمة الإنسان ؟
بلا وطن !
بلا علم !
و دونما عنوان !
ما قيمة الإنسان .؟. !!!

تحية و قُبلة فى الخد
وليس عندى ما أقوله .. وبعد ...

؛ . ؛ . ؛

^!^



@&@[/align]

[bayan]

شكرا ليك ايها العزيز...
جميلة جدا القصيدة والفلاش,,

بالله كيف فات على بعضهم عظمته واتهم بخيانه اهله

[بسمله]

,سلام يا جماعه
دكتور .. و بندر شاه

مبالغه فعلا
اسلمو

[د.سيد عبدالقادر قنات]

دكتورة بيان

أستاذ بندر

تحياتي


محمد الدرة هو تجسيد لذكري كفاح أمة ونضال شعب


ووطن سليب وأرض مغتصبة


ولكن هل تعتقدين أن من يخونونه

هم أناس بكامل وعيهم العقلي والوطني ؟؟؟

أشك في ذلك

وعلينا أن نتأكد من أهليتهم حتي للجنسية التي يحملونها

ويجوبون بها أقطار الدنيا يكيدون للوطن ويسيئون لقيمه ومثله

وعاداته وتقاليده

وغيرهم ضحوا بالمهج والأرواح الغالي والنفيس

حتي صاروا هم حثالة المجتمع المرضانين نفسيا بين ليلة وضحاها قادة لحقوق الأنسان

ورؤءساء لجمعيات صداقة في وطن آخر حيث لا صداقة ولا حقوق أنسان

فقط أنظروا للشهيد الطفل محمد الدرة

أليس هو عنوان صارخ لعدم حقوق الأنسان وحق الحياة والتي صادرها

من يلهثون ويتزلفون ويهرولون نحوهم

أسرائيل هي القاتلة

وآخرون هم المرتزقة المرتشون

والخونة الغادرون بأوطانهم


يديكم العافية

[بندر شاه]

&

[align=center]محمود درويش يربي الأمل في البحرين

(يوم ان قلت له : لا تعتذر عما فعلت)

سيد محمود
(مصر/البحرين)[/align]

أنا واحد من المحظوظين أقولها هكذا بكل بساطة ، لا لشيء سوى انني التقيته مرات عديدة ، وفي أماكن مختلفة ، وفي مناسبات كثيرة واقتربت منه خلافا لغيري من أبناء جيلي من الصحفيين المصريين ، ومن بين تلك اللقاءات لا اذكر المرة الاولى التي تعرفت فيه الى شعره ، فقط اذكر اللون الوردي لغلاف الطبعة الاولى من أعماله الكاملة '' طبعة دار العودة '' التي طافت بيوتنا جميعا ، ودخلتها دونما استئذان ، ودون أن نعرف بالضبط من هو صاحبها الأصلي ولا كيف وصلت إلينا ، كانت مثل أشعاره تمضي بيننا كنسمة وتصاحبنا كأغنية طويلة ، اقرب لأغنياتنا الريفية ، التي من فرط انتماءها إلينا نجهل ملحنها ، لكننا ننام بين مفرادتها مطمئنين بألفة الأهل . لكن المؤكد أنني اذكر الآن فتنتنا بقصيدته '' سرحان لا يشرب القهوة في الكافتيريا '' كنا نقرأها بما يليق بفتية يظنون انهم قادرون على تغيير العالم بقصيدة ، وكنا كلما اقترب أكثر من ظلمة أيامنا نستأنس بمديح الظل العالي او ''هي أغنية '' وملهاة النرجس '' ،ونزحف الى القاعات التي يلقى فيها شعره قبل عاما من الآن كان درويش قليل الحضور الى القاهرة ، التي تحاول ان تستيقظ من غيبوبتها العربية ، كان مثل كثيرين من المبدعين العرب الذين شعروا ان مدينة باتساعها ضيق من تحمل أحلامهم بعروبة جديدة ، وخلال هذه الغفوة لم تكن ثمة طريقة للتواصل معه الا عبر وسطاء ، اعتبرناهم ممثلين شخصيين لجلالته ، وهنا كانت تجربة '' التعاطي مع مجلة الكرمل '' التي كانت خطوتنا الثانية لاختبار حماسنا له ، كنا نمني أنفسنا بكتابة من نوع آخر ، ولا نريد تلك الشعارات التي اطمئن اليها من ماتوا في أحضانها باليقين ، فوجدنا ''الكرمل ''معنا ، كانت كما كنا نريدها تماما ، ساطعة كشمس ، تهرب بنصوصها من ضجيج الشعار ولكنها مسكونة بألم القضية ، ودونما مزايدات تنمي وعينا بالطريق الذي مضينا اليه ، وكنا ونحن نقلب صفحاتها أشبه بأولئك الصاعدين الى جبل الدهشة ، لا نكف عن التساؤل كيف استطاع محمود درويش ان ينمي فينا هذا الخيار المنحاز تماما لصفاء الفن دون أن يعكر وعينا بالقضية وكيف يجرؤ على الهرب من '' رشوة الجمهور '' الذي يريده كما عرفه '' عاشق من فلسطين '' ؟ كبرنا وكبرت الأسئلة معنا حتى رأيته للمرة الاولى في حياتي في مسرح الجمهورية بالقاهرة والى جواره '' ياسر عرفات '' في أسبوع فلسطين ووجدت مئات الناس من حوله فخفت من هذه '' الهالة '' التي تضع صاحبها في مصاف النجوم والزعماء وظل هذا الإحساس يطاردني الى ان رتبت لي الظروف في القاهرة موعدا لمحاورته لصالح جريدة ''الحياة '' التي اعمل معها وبواسطة من زميلي نبيل درويش كبير مراسلي إذاعة مونت كارلو في الشرق الأوسط الذي وثق بي واهداني موعد مع صديقه لنشرب القهوة في الكافيتيريا ومن جديد عادت لي ذكريات '' مع سرحان '' لكن صاحب القصيدة بدا لي ،'' أبسط مما أظن '' وأظن يومها انه ارتاح لي حتى انه طلب مني مرافقته الى مبنى قناة النيل الثقافية بحي المقطم لأحضر تصوير لقاء تلفزيوني معه وفي طريق العودة حدثني عن غرامه '' برياض السنباطي ومحبته لام كلثوم التي يراها '' متنبي الغناء العربي '' يومها سجلت الكثير مما قاله لا لكي انشره وإنما لاستأنس به ، وبعد اقل من عام كنت معه في الإسكندرية ولم اصدق انني أسير الى جواره ومعنا صديقه الرائع ومعلمي الكبير صبحي حديدي نستمع اليه وهو يتحدث ببساطة لافتة عن غرامه بالمدينة وبشاعرها قنسطنطين كفافيس الذي زرنا بيته في الحي الفقير فأمطرنا صاحب '' الجدارية '' بوابل من الحكايات المدهشة التي تعكس ثقافة فريدة يندر ان تجدها في شاعر محاط بهذا الزحام ، ويوم ان التقينا للمرة الأخيرة في الشام لنؤبن صديقنا المشترك ممدوح عدوان اكتشفت فيه أمور لم أتبينها الا ونحن في حضره شاعر كبير مثل محمد الماغوط الذي بدا لنا يائسا وعبثيا للدرجة لا تحتمل لكن الى جوار سريره تستيقظ رغبة واضحة في الاحتفاء بدرويش والإعلان عن محبته ، أما درويش فقد كان خجولا كزهرة ،متواضع مثل الطبيعة ، وكلما جمعتنا جلسة لا يكف عن الاحتفاء بشاعر آخر هو احمد عبد المعطي حجازي ويدعونا للاحتفاء به كأستاذ ، وأنا أقول لنفسي هو درس آخر في التواضع .
وفي ردهة الفندق نتناول القهوة وأحدثه عن غرامي بمقاله الشهير '' القهوة مفتاح النهار '' الموجود في كتابه '' ذاكرة للنسيان وفتنتنتي بما كتب عن '' كرة القادم وعن نجمها ماردونا '' واحكي له عن جمال آخر في كتاب اداوارد جاليلنو '' كرة القدم في الشمس والظل '' فيطلب مني الكتاب ويقترح ان نخرج معا لشرائه من مكتبة قريبة ، وفي الشارع يمسك بيدي ويحكي عن حاجته للمشي في الشارع حرا '' فأكتشف انه لا يستطيع ، لأن الكثير من محبيه يتربصون به قال لي '' ها قد رأيت فقلت له '' لا تعتذر عما فعلت ''.


[line]

[align=center]الهدهد

خيري شلبي
(مصر)[/align]

طائر الهدهد الجميل يصافح الأفنان، يصبّحها بالخير، يعافيها بالعافية.. الهدهد الأشقر الشعر لا يكف عن عيادة الأغصان في شتى بقاع الأرض، يبث الأشجار شوقه العارم للحرية، ويستقي منها حميمية المواطنة.
المجد للشجر، أعظم مواطن على سطح الأرض.. والمجد للهدهد، حامل رسالة سليمان النبي.. شين.. عين.. راء.. تتكسر الشين فوق رأسه، تتفتح فى قلبه..
جدائل شقراء ناعمة، تميل فوق الجبين، تلتحم به في قبلة سرمدية خصل من القصائد الأراجيز، تعبر الجبين إلى العينين..
الجبين وردي ناعم، يشبه الصابونة اللوكس.. جبين فواح بالشذى.. يغري بالتقبيل، يوقظ - حتى في الرجال عاطفة الأمومة الفياضة..
فى عينيه أمواج البحر المتوسط.. والخليج العربي.. وبحيرة ناصر.. وبردي.. والليطاني.. ناهيك عن دجلة والفرات..
عينان من فرط ثرائهما بدتا على درجة كبيرة من التواضع.. في أعماقه البعيدة ينابيع دمع مدخر، هو دمع ليس يصلح للبكاء.. إنما يصلح لسقيا الأرض، للإرواء.. لبعث الحياة في شجيرات البرتقال، وفى السنابل، وأحمد الزعتر.
أنف هذا؟ أم هو منقار الهدهد؟ أم هو شطفة من قبة الصخرة؟ لعله جسر للعبور إلى رام الله..
أنف بارز شامخ ممتد كعنق الفرس، كمعلقة امرئ القيس، يبدو تحت المنظار الطبي العريض العدستين كممر من الحصباء يفصل بين نافذتين مفتوحتين على ستائر من المخمل..
الخد أسيل.. يعلوه سالف جميل.. الحنك عصفور يرقد فوق ذقن شامي.. في سحنه الوجه عذرية مريم.. وسماحة المسيح.. ومدائن مزهرة عامرة.. وحضارات غامرة.. وعصور قهر قاهرة... وسفائن حائرة.. وأضواء باهرة.. وقواميس ماكرة..
وجه ما أبهاه.. ما أحلاه.. ما أغناه، لكأنه الحسين بن على رضي الله عنهما، لكأنه خالد بن الوليد، هشام بن عبد الملك، يوسف الصديق، سليمان الحلبي، المهلهل سيد ربيعة، فلتتعدد الأسماء والشخصيات لكنها تجمعت في شخص واحد والاسم محمود - والأصل درويش.
هو فعلاً درويش من دراويش الشعر، من مجاذيبه، على صغر سنه بات قطباً من الأقطاب.. له مريدون وأتباع ومجاذيب يتعاهدون عهده يسيرون على دربه يتفيأون ظله الممدود.
في صوفية الشعر هناك طريقة معروفة اسمها المحمودية الدرويشية، أين منها طرائق الصوفية الدينية؟..
في حركة الشعر العربي الحديث كان محمود درويش مذاقاً جديداً تماماً، فمن بواكير الصبا كانت بداياته تنبئ عن شاعر كبير شديد الفحولة أكبر من أن يكون مجرد شاعر بين الشعراء.
لا أزال أذكر بداياته الأولى، تلك التي طالعتها في أوائل عقد الستينيات من خلال ذلك الأديب الفلسطيني الفذ، الشهيد، غسان كنفاني، أحد أهم روافد الحداثة في أدبنا العربي المعاصر، صاحب الأعمال القصصية والروائية التي ارتفعت بالقضية الفلسطينية إلى أرفع مستويات الإبداع العالمي.. كان كتابه '' أدب المقاومة في فلسطين المحتلة '' نافذة لنا علي جيل جديد هو نفس جيلنا في طبعته الفلسطينية في جحيم الاحتلال الإسرائيلي، محمود درويش وسميح القاسم وتوفيق زياد وغيرهم.
كانت أشعارهم طازجة بمعنى الكلمة، فرغم أن المفردات التي نستخدمها جميعاً في مصر وسوريا واليمن والعراق والسودان ولبنان والمغرب العربي، فإنها مع ذلك تكاد تكون جديدة علينا كأننا نتعرف عليها لأول مرة، ولم يكن السر في ذلك غامضاً، فتفسيره في المثل الشعبي الدارج: من كانت يده في الماء ليس كمن يده في النار، وصحيح أننا كنا جميعاً نكتوي بنار المحنة، لكنهم كانوا يحملونها في قلوبهم.
أذكر أنني فرحت فرحاً عظيماً كأن فلسطين قد عادت إلينا، لا أنكر أنهم جميعاً قد سكنوا في وجداني رغم أن ما قرأته لهم لم يكن يتجاوز مقاطع قصيرة من قصائد مبتورة، ولكن محمود درويش كان نسيجاً وحده.
كان فيه الكثير الكثير من خصائص السنبلة.. تأكدت هذه الخصائص في القصائد التي أصبحت ترد إلينا عبر منافذ متعددة، فنتناسخها ونتناقلها فيما بيننا، ونقرأها في السر وفى العلن، بالعين تارة وبالصوت تارات.
من خصائص السنبلة في محمود درويش أن القصيدة عنده مضفورة كضفيرة السنبلة بالضبط، الحب فيها منضود في تناسق إلهي مذهل، كأنها منبر الخطابة في مسجد إسلامي مشغول بالأصداف والأرابيسك وفنون الرقش الإسلامي المبهر.
القصيدة السنبلة عند محمود درويش مبنية هكذا، الكلمة فيها تطرح آلاف الكلمات. غير المرئي فيها أضعاف المرئي، كما أن المرئي فيها ليس هو الأساس، إنما هو مجرد مفاتيح لمدائن سحرية لا حدود لاتساعها وثرائها وعمائرها وقبابها ودروبها وميادينها، حبة واحدة من السنبلة تملأ الوجدان شعراً، والكلمة عند محمود درويش ليست مما يخط على الورق، بل هي حفر بالأزميل على جدران القلوب، وضعت لتبقى راسخة كالطود، إذا أمسكنا بعتلة ومطرقة، وجعلنا ندق فوق الكلمة بكل ما فينا من قوة فلن نتمكن من تعتعتها من مكانها. فإن ثابرنا على الدق فوقها وأزحناها قليلاً فسنجد تحتها كلمة أخرى كانت تحتويها الكلمة السابقة.
هي كلمات كجلد البشر لا يتقشر إلا إذا تكونت تحت القشرة طبقة جديدة بديلة طازجة.
محمود درويش - كفؤاد حداد - كبابلو نيرودا، كلوركا، كأراجون- لا يكتب الشعر بل يتنفسه. عنده لا انفصال بين الشعر والشاعر - هو الشعر، والشعر هو يوضع في صف واحد مع أعظم شعراء المقاومة في جميع أنحاء العالم.
المقاومة هنا ليست ذلك المعنى الضيق، المحصور في مقاومة المحتل الأجنبي وأذنابه. إنما نقصد المقاومة بمعناها الواسع الغني.. إنه شعر يحقن القارئ بمصل المقاومة بإكسير القوة. مقاومة ضد عوامل الضعف والخور والهزيمة واليأس والتراخي مقاومة لا تقبل أنصاف الحلول، تعف عن المكسب الرخيص السهل، ولا ترضى بمكسب مشروط.
وأنت بعد قراءتك لمحمود درويش لابد أن تختلف عنك قبل قراءته اختلافاً كبيراً. بعد قراءته ستشعر بالعزة والسموق، ستشعر بمعنى الكرامة، بروح الإباء بالسؤدد بالارتفاع فوق صغائر الأمور ستشعر بأنك تستطيل وأن قامتك تتصاعد مع الشعر إلى ما يشبه الإسراء والمعراج، حيث سترى ما لم تكن تحلم بالسفر إليه وتشعر بما لم تكن تظن أنك قادر على الشعور به، في شعر محمود درويش تنفك عنك كل القيود إذ هو لا يحمل البعيد إليك بل يحملك إلى البعيد البعيد. ثم إنه لن يعيدك إلى سابق حالتك، لأنه يترك فيك لقاح روحه ليشحنك بطاقة تؤهلك للانطلاق إلى أفاق مترامية، حيث تشعر ربما لأول مرة في حياتك بمعنى الوطن.
الشعر هو وطن محمود درويش الحقيقي، ذلك أن الوطن قد بات شعره منذ نعومة أظافره كما يقول التعبير العربي القديم. بشعر محمود درويش ترتفع قيمة الوطن، الدليل على ذلك هو شعر محمود درويش فيه يبقى الوطن حياً إلى ما لا نهاية.
تلده القصائد كل يوم، قديماً جديداً معاً، تلده كاملاً غير منقوص تلده كبيراً متطوراً مطهراً.
وشعر محمود درويش هو التطور الأمثل للشعر العربي القديم تجد فيه الملك الضليل والنابغة، وجرير، والفرزدق وابن أبي ربيعة، وبشار ابن برد وأبا نواس، والمتنبي، والمعري، والبحتري، وابن الملوح، وابن الرومي، والحمداني، وابن زيدون، وشوقي، والرصافي، والجواهري، وعلى محمود طه، ومحمود حسن إسماعيل، تجد كل هؤلاء وغيرهم، ولكن في صورة جديدة متطورة مزودة بالثقافة الحديثة منصهرين جميعاً في بوتقة تغلي بنار المحنة اسمها محمود درويش.
هو شاعر واضح الأصول والأنساب، في شعره هويته العربية الأصيلة تتعرف فيه على آبائه وأجداده وأعمامه وأخواله.
ربما كان على رأس هذه القلة القليلة من فرسان الشعر العربي الحديث الذين نجوا من الرطانات الأجنبية فرغم استفادته من الشعر العالمي والفرنسي خاصة يظل شعره نفساً عربياً خالصاً. إن عروبية شعره لا تقبل جسماً غريباً.
شعره ملكه وحده، نابع من ضميره هو من عالمه الخاص بل الشديد الخصوصية.. حتى المفردات العربية التي يستخدمها غيره من الشعراء العرب تبدو لفرط امتلائها بشحنات جديدة وألوان طازجة كأنها من اختراعه فكأنه جمع هذه المفردات وهي بعد مجرد بيض، ثم حضنها وبعث فيها حرارته حتى فقست مفردات ككائنات حية تسعى في فناء داره كالكتاكيت، ثم راح يطعمها ويسقيها حتى نمت أفراخاً تملأ الدار لوحات تشكيلية مرئية تمتع البصر والفؤاد وتضج بالموسيقى.
يقول في بعض حواراته : ''الشعر ليس فقط وسيلة الشعر واللغة قبل ذلك لأن علاقة الشاعر باللغة ليست من أجل إيصال شحنة أو فكرة أو غموض أو وضوح على شذوذ اللغة أن توصل وأن توضح ما هو غامض في وجودنا الداخلي ولكن أيضاً على اللغة أن تكون غرضاً في حد ذاتها في العملية الشعرية، الكلمات ليست فقط أدوات اتصال، وليست أرقاماً وإلا كنا نستغني عن الشعر بالتعبير المباشر عما نريد من مطالبنا أو من شهواتنا أو من رسالتنا، ولكن في العملية الشعرية، اللغة الشعرية هي أيضاً مادة عمل وأيضاً غرض العمل''.
ولكن كيف نبعت قصيدة محمود درويش من المحنة الفلسطينية لتتجاوز المحنة وتصبح خطاباً إنسانياً عاماً يخاطب الإنسانية في كل مكان وكل زمان، وتصبح القضية الفلسطينية هماً إنسانياً معاصراً بقدر ما هي زاد جمالي تستضيء بنوره الإنسانية.
يجيب هو قائلاً إنني نتاج تلك الأرض عناصرها وطبيعتها نتاج حركة التاريخ فيها ونتاج لقاء الحضارات والثقافات فيها فأنا استوعب كل تلك الثقافات على أساس أنها عنصر مكون لثقافتي، هذا النتاج كله ملكي فأنا تعبير عن كل هذا الاختلاف ومن كل هذا الاختلاف ومن كل هذه الأبعاد في الزمن وفى التاريخ ولكن هذا لا يكفي لكي يكون النص الشعري ملكية جمالية إنسانية فلو كان تعبيري محصوراً في وصف أطراف الصراع، والصراع وحده، لسقط النص أتوماتيكياً بعد سقوط الصراع، أنا لست أحادياً ولست مراسلاً حربياً للقضية الفلسطينية، وأنا أتكلم عن إنسانية هذه الأرض وإنسانها وعن نزوعه الإنساني نحو تحقيق قيم من حقه أن يتمتع بها وهي الحرية والاستقلال، وإبداع حياته ومصيره كما يشاء، أي الجانب الإنساني في القضية الفلسطينية وهو جانب عملي الشعري وليس الجانب الوصفي لوثائق تطورات هذه القضية ولجانبها العسكري أيضاً فمجال عمل هذا النص هو القدرة على كشف جماليات الحياة في تلك الأرض بحيث تتحول هذه الجماليات إلى ملكية إنسانية عامة ولا نستطيع حينذاك أن نقول إن هذا الشاعر فلسطيني، وهذا الشاعر سوري وهذا الشاعر تونسي، يصبح النص الجمالي يخاطب ما فينا من هشاشة الإنسانية وقوتها أيضاً ونزوع الحرية والإبداع.
ترى هل يذهب محمود درويش إلى القصيدة أم أن القصيدة تجيء إليه على طريقة الوارد الصوفي كما عبر صلاح عبد الصبور عن نفسه في مذكراته عن تجربته الشعرية.
هذا السؤال وجهته إليه بشكل مختلف قليلاً إحدى الصحفيات التونسيات، وقد أجابها بقوله : ''القصيدة وسواس وهاجس ملح ونمط حياة وطريقة تفكير في الوجود كل هذه العدة السابقة لتكون القصيدة في النص لا تحقق إلا إذا توافرت هذه الشروط وكل شاعر يراقب هذا التحقيق بطريقة مختلفة وليس هناك نظام واحد لكيفية تحول الحلم والهاجس الغامض والفكري إلى نص شعري ولكل شاعر طريقته للوصول إلى المنطقة التي يلتقي فيها الواقعي بالأسطوري، التاريخي باللاتاريخي المطلق بالنسبي كما ليس هناك نظام ما ولكن هنا وحي، ليس بالمعنى الديني للكلمة، بل نقطة يختل فيها الخيال بنقطة استقبال الواقعي فينا.
أكون محملاً بهاجس كبير أو بفكرة كبيرة أو باختناق كبير أو بغضب كبير وعلى هذا الاحتقان النفساني أن يرسو على مناطق معرفية مرجعية من أجل أن يكون للنص بعد صالح لأن يكتب كنص إبداعي ثقافي فإذا كانت قصيدتي تاريخية أكون مدججاً بقراءات معرفية، وتحضيرات مرجعية من أجل أن أعيش اللحظة أو المكان الذي سأكتب عنه هذا في القصائد التاريخية الكبيرة أما في القصائد الأخرى فيجب أن يتحول هذا الهاجس إلى صور ليعبر عن نفسه ويحول الكائنات إلى صور لكن لا يمكن أن تتحول الصور إلى قصيدة إلا إذا وجدت إيقاعها عندما أسمع إيقاع الصورة الحاملة للوجود عندئذ أشعر أن في وسعي أن أحاول الكتابة وعلى أن أهيئ نفسي نفسياً، وأن أجري قطيعة نسبية ما عن الخارج في لكي التقط الإيقاع.. وعندما أمسك بالإيقاع أشعر أنني دخلت مجرى الحفر في بناء شكل القصيدة وتحولها إلى النص.
هذه هي الكتابة الأولى لكن بعد ذلك أكتب الكتابة الثانية من منظور الناقد الموجود في داخلي وأترك القصيدة لعدة شهور ثم أقرؤها من جديد فإن وجدت أنها تشبعني كثيراً أشعر أنني لم أضف شيئاً ولم أكتب القصيدة، أشعر أنها تكرار لتجارب سابقة لي ولا تنسج ذاتها من ذاتها ومن مخزونها الخاص ولكن عندما أقرأ القصيدة وأشعر أن شاعراً آخر كتبها، أشعر باحتفال كبير، وأشعر أنني نجحت في الكتابة.
فترة الحمل والمخاض فترة طويلة ولكن في الشعر ليس هناك عملية قيصرية، العملية القيصرية تقتل الوليد الشعري وصحيح أن النص الشعري يقوم على ثنائية ألم وفرح، ولكن كل عمل إبداعي هو تعامل قاس مع الألم، والفرح ليس مصدراً للشعر الفرح ليس ملهماً للشعر لأننا لا نحتاج إلى تكوين واقع آخر ما دام الواقع متحققاً، الألم هو دافع أكثر للكتابة الشعرية، أغلب النصوص المهمة في تاريخ الإنسان الأدبي هي نصوص مأساوية ولكن الفرح هو فرح الإبداع الجمالي لتحقيق جمالية النص الشعري وإنجاز الشعر فيه، في شكلها الذي هو القصيدة والفرح الوحيد هو الفرح الإنساني بالقدرة على الخلق والإبداع فهذه الثنائية متعايشة ومتفارقة في نفس اللحظة، الباعث مؤلم والإنجاز هو الذي يسبب الفرح الإنساني، أي قدرتنا أن ننجز من هذا الألم ومن هذه التراجيديا الإنسانية نصوصاً جميلة، الجمال هو الفرح والجمال لا يتحقق إلا بعد أن يكون الألم قد دخل في مناطق النص الشعري وأنجز قصيدة جميلة أو لوحة جميلة أو قطعة موسيقية جميلة''.
تلك إضاءة خاطفة لقصر متعدد الغرف والأبهاء والطوابق اسمه محمود درويش.


@&@

[بندر شاه]

&

[align=center]كلما أحبتتك أكثر ابتعدت عنك

موسى حوامدة
(الأردن)[/align]

تعرفت على شعر درويش والقاسم وتوفيق زياد ومعين بسيسو بينما كنت في المدرسة الثانوية في الخليل، كنت مشاركاً فعالاً في المظاهرات ضد الاحتلال، وذات مرة قدم لي أستاذ اللغة العربية في المدرسة الإبراهيمية بعض الدواوين لشعراء فلسطينيين، وقد أحببتهم، والتصقت بهم وحفظت الكثير من قصائدهم، لأني كنت أحس أنهم يرفعون يدي عالياً وهي تحمل راية فلسطين، ويشدون من قبضتي على الحجر. أضف إلى ذلك أننا كفلسطينيين ليس لدينا تاريخ طويل من الشعراء والأدباء وكلهم جاؤوا أو ولدوا خلال الانتداب وبعده، فكنا حريصين على التقاط أي اسم فلسطيني يأخذنا إلى الأدب والشعر، ويشكل هوية ثقافية للشعب الفلسطيني.
كنت أحب تلك القصائد التي تفوح منها رائحة فلسطين، وبينما كنت أتعرض لضرب الجنود الإسرائيليين واستنشق غازهم وضرب هراواتهم، كانت تلك القصائد الوطنية ومنها قصائد إبراهيم طوقان وعبدالرحيم محمود تشكل لي حرزاً داخلياً كبيراً وواقياً من الخوف ودافعاً لمواجهة كل هذه الآلة العسكرية الجبارة ببيت شعر أو لحن مقاوم.
وكنا نردد: سجل أنا عربي ورقم بطاقتي خمسون ألف لمحمود، أو منتصب القامة أمشي لسميح، أو أناديكم، أشد على أياديكم، وأبوس الأرض تحت نعالكم وأقول أفديكم لزيّاد وحتى الثلاثية الحمراء لطوقان وغيرها الكثير.
من هنا تعرفت على درويش، أما كيف أقرؤه الآن، فلم أكن أحب الاقتراب كثيراً من شعره، حتى مرحلة الجدارية، كما كتبت له مرة في قصيدة (كلما أحببتك أكثر ابتعدت عنك، لم تترك الحصان ربما آثر الهروب .....الخ)، لأنني كنت حريصاً ألا أقع تحت تأثيره أو أن يتسرب لما اكتب دون معرفة، وبذلك حميت نفسي منه لأني أحبه ولا أحب أن يتملكني لا هو ولا غيره. كان ذلك حتى عام ألفين تقريباً، بعدها لم أعد أخشى من قراءته حيث بدأت أشعر أنني صرت قادراً على عدم الوقوع في أسره.
والحق يقال، إن أهمية درويش وفرادته، تأتي من كونه يمتلك قدرة على الابتعاد عن نفسه وشعره دائماً، ولا يتشبث بمكان إقامة محدد، وأعترف أنني في كل مرة كنت أتخلص فيها من بعض القناعات وأطلع إلى شرفة جديدة، كنت أجده قد ابتعد عن موقفه السابق ونمطيته واتخذ مجلساً متقدماً هناك، والغريب أنه يرافقنا دائماً إلى التطور والنضج، وهذه ميزة تحسب له كما قال مرة إنه سعيد لأن قارئه يتطور مثله، وإن كان بالنسبة لي العكس فأنا أرى أنه يحل باستمرار في تلك الشرفة التي أصل إليها في الابتعاد عما رسخ وقال في الحياة وفي الشعر، هو وغيره، وعدم البقاء في المربع الأول والنفور من التقليد والتكرار، واجتراح المستقبل والغد.
هذه ميزة تحسب له، وقد ارتقى بشعره تماماً كما يقول ويرى، ولذا وجدت سلاسة في مجموعاته الأخيرة، منذ (سرير الغريبة، ولماذا تركت الحصان وحيداً، والجدارية ولا تعتذر عما فعلت وعمله الأخير كزهر اللوز أو أبعد) وابتعاداً عما كنت لا أحب في مجاميعه السابقة، والتي صارت تقليدية بالنسبة له أيضاً، هكذا أنا منحاز لجديده دائماً، وتجربته تتعمق كلما كبر، وهو يطبق بذلك نظريته: إن الشعراء نوعان الأول يولد مرة واحدة ويموت بسرعة والثاني يولد على مهل ويكبر على مهل، ولعله من النوع الثاني إن شاء الله.
لا يفاجئني محمود في الكثير من آرائه في الحياة وفي الشعر، وأكاد أعرف ما سيقول، وذلك يعجبني أكثر لكي أصقل ذاتي مجدداً، وأجد هناك تطابقاً حتى في النظرة للعدو، والحياة ولكنْ هناك اختلاف كبير أيضاً، فليس كل ما يقوله إنجيل مقدس، ومما آخذه عليه، أنه يتجاوز في تصريحاته وكلامه، بقية الشعراء الفلسطينيين وحتى العرب، ومن بينهم تجارب رائعة وكبيرة، ويعتبر نفسه ممثل الشعر الفلسطيني، والعربي، ولا يكاد يعترف بأحد سواه، هذه نرجسية تقترب من الديكتاتورية السياسية وليس من فضاء الشاعر الذي يهمه أن تتنوع المعرفة والحياة وتتجد كريات الدم في جسد القصيدة، وإن قال إنه يريد التخلص من القصيدة الوطنية وكتابة قصيدة حب، لكن ذلك لا يتجسد في قناعاته تماماً، فهو في العمق يحرص على بقائه نجم الشعر الفلسطيني وممثل فلسطين الشعري الأوحد، ويجد في الساحة العربية من يعمل لهذا الإقصاء للآخرين، ليس حباً بدرويش فقط ولكن اختصاراً للمشهد الشعري الفلسطيني، وربما العربي، وحين يتحدث درويش عن تطور الشعر الفلسطيني يريد لهذا الشعر ان يُشذب حسب رغبته هو لا حسب نضوج القصيدة الفلسطينية والظرف الفلسطيني نفسه، لهذا أجده أنضج أفكاره ورؤيته قبل أن يتبلور شكل ما لحرية الفلسطيني، وهو لم يحسم أمره تماماً من أنه ليس شاعراً إقليمياً
أو قطرياً، فبينما يلتفت ليرضي مداره الشعري ومسار الكون نفسه، والكثير من المنابر العالمية، مازال يخشى خسران شعبيته التي نالها وما زال من الباب الوطني، إنه يمسك العصا من المنتصف لا يريد أن يخسر تمثيله لفلسطين كقضية وشعب ولا يريد أن يخسر وهج الشعر وتطور قصيدته وإنضاجها، لكنه قطع مسافة في إقناع الطرفين، ولا أعرف إن كان للنجومية التي يتمتع بها دور في هذا الإقناع، ولا أدري إن كان في هذه النجومية الأقرب للفنية منها للثقافية خطر على شعره مستقبلاً وشعر غيره حاضراً، وإن كانت تدفعه دائماً لاستلاب الآخرين حقهم ووهجهم.
وهذا مما يؤخذ عليه، كما أنه يمتدح قصيدة النثر كثيراً ويقترب منها لكنه ما زال تقليدياً في التفعيلة، ولم يكرس آراءه عمليا، فيبدو توفيقياً في مغازلة شعراء النثر وكتابة شعراً مفعلاً، لم تشفع تلك الاقتباسة من أبي حيان التوحيدي، في مجموعته الأخيرة، وإن كان النثر يتدفق على شفتيه بشكل أجمل من الشعر أحياناً، لكنه لم ولا يريد أن يحسم رأيه في هذه المسألة، كما لم يحسمها في القول بوجود ميليشيات لقصيدة النثر يتفاداهم، أو مثل تلك التصريحات التي أدلى بها في تونس حول الشعر العربي، لكنه عموماً يتكلم في الحياة والسياسة والصراع العربي الإسرائيلي أجمل مما يتحدث في التنظير لشعره وللشعر عموماً.
وعلى كل يظل محمود شاعراً كبيراً نحبه ونختلف معه ونحترم تجربته لكن دون تقديس أو تأليه ودون تكريس للوحدانية، فهناك شعراء كبار لم تتح لهم فرص مثالية كما أتيحت لمحمود، الذي ما زال أمامه الوقت لتصحيح الماضي والعودة إلى الشعر الذي لايبرزه نجماً جماهيرياً، بل شاعراً قريباً من العشب النديّ أكثر.

[line]



[align=center]محمود درويش.. أوائل الدهشة والمواجع

أسامة الرحيمي
(مصر)[/align]

حاصر حصارك لا مفر
اضرب عدوك لا مفر
سقطت ذراعك فالتقطها
وسقطتُ قربك فالتقطني
واضرب عدوك بي
فأنت الآن حر وحر
حين سمعنا هذا الكلام أول مرة بصوت ''محمود درويش'' أوائل الثمانينات ألهب مخيلاتنا.
كنا صغاراً، نتعثر على سكك ريف دلتا مصر. نتلمس خطانا الأولى على دروب المعرفة. والهم العام، نتعاطى أدبيات اليسار على استحياء وفرح وتوجس من نظرات المحيطين الذين بدأت تتكاثر على وجوهم اللحى.
ولم نكن ندري أننا لحقنا بآخر فلول اليسار الفارّة أمام جحافل التيارات الدينية، ودمدمة الهيمنة الأمريكية التي لا تعرف الرحمة، وفساد متفاقم لأنظمة لا تجيد إلا التبرم بمطالب الحرية.
في قرانا البعيدة لم نكن نقدر على رؤية المشهد كاملاً. لكننا أدركنا لاحقاً أنه كان مفزعاً.
أفزعتنا ''أحزان بيروت'' مبكراً، وبددّت سذاجتنا، وطرائقنا الطفولية في التعاطي مع القضايا، إلى أن قبضت فجيعة ''صبرا وشاتيلا'' قلوبنا الغضّة بيد جلفة، ونفضت عنها البراءة، فأدركنا بلا شرح أن هذه أول خسارات التنازلات التي قدّمها السادات بإفراط.. وبلا مبرر مفهوم إلى الآن!!
كان صوت درويش في تلك اللحظة الحالكة قادراً على إشعال الدهشة في صدرونا. استطاع ببراعة أن يبلور أحزاننا، ويسكب آلام بيروت سائلة في قلوبنا، فرددنا معه:
سقط القناع عن القناع عن القناع
قد أخسر الدنيا نعم لكني
أقول الآن لا
هي آخر الطلقات لا
هي ما تبقى من هواء الأرض لا
بيروت لا.
كان العتم يظلم الأفق تدريجياً، منذ كامب ديفيد، والاجتياح وإحباط الخروج يخيم على الأرواح:
قتلاك أو جرحاك فيك ذخيرة
فاضرب عدوك لا مفر
حاصر حصارك بالجنون
وبالجنون وبالجنون
ذهب الذين تحبهم
فإما أن تكون أو لا تكون
وصلنا صوت ''درويش'' في رائعته ''مديح الظل العالي'' كأنه نواح، لكنه أمدّنا بقوة مباغتة، مفعم بأمل جواني عميق، مسّ أرواحنا فتشبثنا به، وتداولنا الشريط، واستنسخناه على المسجلات ونحن نراوح بين الفرح والأسى، فإلقاؤه المفجوع راح يهدهد قلوبنا الطرية، وكأنه عزاؤنا الأخير!
وساعدنا بقوة على قطع خطوات إضافية في الالتصاق أكثر بقضايانا المهمة، وازداد التماهي بين العام والخاص، واتسعت دائرة الوعي نسبياً، وانفتح الأفق على اللانهائي. وجرّنا ''درويش'' إلى عالمه الغني فتعرفنا على أشعاره الأخرى، وتطاولت قامته في أنظارنا، حتى بات في مكانة تليق بموهبته الفذّة. نجماً ساطعاً في سماء العرب.
الآلام أقدر على توسيع المدارك!
أثناء الاجتياح، وحصار بيروت لم يكن أمامنا غير ''مونت كارلو'' الإذاعة جهيرة الشهرة-وقتها- وكنا نتابع عبرها تداعيات الكارثة لحظة بلحظة، وندرك تفاصيل الحصار. وسمعنا صوت ''أبوعمار'' الذي لا يزال متوهجاً في الذاكرة، وكان قادراً على رفع شعارات ملائمة للمرحلة، ولا أنساه أبداً وهو يقول للمذيعة اللامعة: ''يا أخت وداد.. هبتّ روائح الجنة'' و''يا جبل ما يهزّك ريح''.. كانت كلماته تضرب أجسادنا برعدات التأثر والانفعال، والتوحد مع القوات المحاصرة هناك. كم كانت حسرة قلوبنا الخضراء في لحظات الخروج!!
أشعار درويش ببساطة أعادتنا إلى تلك الدائرة، وأعادتها إلينا، ووجدنا أنفسنا نقف أمام مبدع بحجم القضية، ومساوٍ للوجع، ولا يقدر أحد على تعزيتنا سواه. وينفخ في روحنا أملاً يعفينا من الانهيار.
ووسط فرحنا بتبادل دواوينه، وترديد قصائده، واستقطاع مقولات من أشعاره وكأنها ''حِكمُ''. تماماً كما حدث لأشعار المتنبي، فاجأنا ''مارسيل خليفة''. مبدع موهوب آخر يليق بالمصاب، يغني أشعار درويش، ويقربها إلى عامة الناس، وأصابونا الاثنين معاً بالدهشة للمرة الثانية، ليمنحونا أملاً آخر، وقدرة متجددة على مقاومة الإحباط بالإبداع. والفن:
أحن إلى خبر أمي
وقهوة أمي
ولمسة أمي
وتكبر فيّ الطفولة يوماً
على صدر يوم
وأعشق عمري لأني
إذا متُّ
أخجل من دمع أمي
كان صوت ''مارسيل'' ينطلق من نوافذ دورنا إلى دروب القرية، وتحلق معه أفئدتنا التي أرهقها الوعي وهزائم اليسار، وهجوم النقاب واللحى، وانطلق وحش الفساد يحطم كل منظومات القيم، ودعمت أمريكا بقوة أنظمة الاستبداد التي توسعت بدورها في قمع كل شيء. وأخذتنا الحياة إلى حاضرة مصر، القاهرة، والقلوب مترعة بالمواجع، لكن الشعر والغناء يكمنان بثقة في جانب منه:
خذيني إذا عدت يوماً
وشاحاً لهدبك
وغطّى عظامي بعشب
تعمّد من طهر كعبك
وشدّي وثاقي..
بخصلة شعر
بخيط يلوح في ذيل ثوبك
وانبرت القرائح تُفسّر، فمنهم من قال ''درويش'' يقصد فلسطين، وما أجمل الرمز والدلالة، وآخرون قالوا بل إنها أُمُّهُ الحقيقة وحنينه للمعيشة الطبيعية التي يفتقدها، وفريق ثالث - أنا معهم - يقول: الاثنان واحد، فمن من الفلسطينيين لا يحن إلى أمه داخل فلسطين، أو لذكرياته في الأراضي المحتلة. إن الشاعر إذا كانت موهبته مثل درويش ينوب عن الناس وقضاياهم بلا عمد، ويعبّر عن أحلامهم واحباطاتهم، ومشاعرهم الإنسانية الحميمة دون قصد ولا تخطيط، وللنقاد والمفسرين أن يتناولوا إبداعه كل من زاويته؛ ويليق بالإبداع أن تتعدد في تفسيره الرؤى. ولن يجدوا أحلى من أشعار ''درويش'' يتبارون حولها!
الآن. اكتملت الأحزان، وتمت الهيمنة، وتفاقمت الانهيارات، ولم يعد في القلب متسع لجرح آخر!
لكن صوت درويش لا زال يتردد في الآفاق، وتتنقل أشعاره بين اللغات، ويعتلي المنصّات في بلدان متفرقة ليؤكد أن الشعر هو الثورة الفلسطينية. كما قال يوماً ''أبو عمار''.
مياه كثيرة جرت في الأنهار، منذ بدايات الدهشة، والانبهار بأشعار درويش، ومنذ الفواجع الأولى التي انتهت إلى فواجع أفدح. لكن أشعاره أصبحت أيضاً أكثر إنسانية ونضجاً وشفافية، يمكن لأي إنسان في العالم أن يجد نفسه في شيء منها، لأنه -حسب ظني- من فرط نضجه أصبح يخصّ كل البشر كما يخصّ قضيته التي تداخلت في نسيجه الأصلي:
صاح بي صوت عميق
ليس هذا القبر قبرك، فاعتذرت
قرأت آيات الذكر الحكيم، وقلت
للمجهول في البئر:
السلام عليك يوم
قتلت في أرض السلام
ويوم تصعد من ظلام البئر حياً
أنا الأم التي ولدته
لكن الرياح هي التي ربته
قلت لآخري:
لا تعتذر إلا لأمك
في القدس
أعني داخل السور القديم
كنت أحتسي فوق منحدر وأهجس:
كيف يختلف الرواة على كلام الضوء في حجر
أمن حجر شحيح الضوء تندلع الحروب؟ لا تعتذر عما فعلت


@&@

[بندر شاه]

&

[align=center]هرب إلى الشعر بينما هرب الآخرون إليه

صالح دياب
(سوريا/ باريس)[/align]

عندما تعرفت على شعر محمود درويش كنت في الثالثة عشرة من عمري ، عام ، سنة تركي القرية لاستئجار غرفة في مدينة حلب لمتابعة الدراسة ..حينها كنت أرتاد المكتبة الوطنية في حلب، لقراءة كتب الشعر المهجري خصوصا جبران خليل جبران وميخائيل نعيمة ، بتأثير من معلم كان يعشق الأدب المهجري ويحدثنا من مرة إلى أخرى عن الشعراء المقاومين الثلاثة ، درويش ، القاسم ، زياد. لم أقرأ ديوانا كاملا لمحمود درويش حينها ، بل كان مرجعي الدائم كتاب '' ديوان الوطن المحتل'' للشاعر الفلسطيني الكبير يوسف الخطيب.هذا الكتاب الضخم الذي يعود إلى فترة الستينات ، وجمع فيه الخطيب مختارات من أشعار عدد كبير من الشعراء الفلسطينيين في الداخل، بمحبة وحيادية ورصانة و للأسف لم يطبع سوى مرة واحدة .تضمن هذا الكتاب قصائد تعود إلى بدايات الشاعر ضمنها درويش في مجموعته الشعرية الأولى لاحقا.رويدا رويدا أولعت بشدة بجبران الثائر الرومنسي ، الغريب ، اللغز الذي لا يكف يسعى إلى البحث عما لا يمسك ، وإضاءة المعتم فينا ، والذي يظل سؤالا أبديا يؤرق الكائن ، عبر لغة ، تتوسل ملامسة الأكثر عمقا وسرية فينا، لغة آسرة ، تمزج ما هو نبوي بما هو مارق. وتوصف الشاعر / الإنسان في النتيجة غريبا أبديا لا حل له سوى أخذ الحياة بشراهة.
أيضا أولعت بالشعراء المقاومين ، بما فيهم محمود درويش من خلال ديوان الوطن المحتل.كان جبران يزرع في الشك الدائم في كل شيء بما في ذلك النص الأدبي وعدم اليقين المطلق .جبران أوصلني إلى اورخان ميسر وعلي الناصر و الشعر المترجم، وشعراء مجلة شعر ، بعد ذلك شعراء السبعينات في سوريا منذر المصري وعادل محمود وعبد الحميد، ولبنان سعادة وبيضون وشاوول، فضلا عن الشاعر الأردني أمجد ناصر، والعراقيين بولص وفائق. أيضا الوقوع في محبة مجموعات شعرية لبعض الشعراء، وليس كامل تجربتهم الشعرية.على ما بين هذه التجارب من افتراقات وتقاطعات، إلا أن كلها تولي طبيعة الخطاب الشعري أهمية كبرى.عودة إلى الفترة الأولى: بعد قراءة ديوان الوطن المحتل ،بدأت أشتري الأعمال الكاملة لجبران تبعتها أعمال الشعراء المقاومين.كان محمود درويش مفترقا عنهم ، في جماليات نصوصه ومتقدما. مازلت أذكر تدقيقي المتكرر بين قصائد محمود درويش المنشورة في ديوان الوطن المحتل وقصائده نفسها في مجموعته الشعرية الأولى،أو بتلك المنشورة في مجلة شعر على ما أذكر.لقد غير محمود درويش وحذف سطورا من قصائده.رغم تعلق القراء بها .والمدائح التي كانت تنهال من كل جانب على الشعر المقاوم.كنت أتساءل ما هو الداعي إلى هذا الحذف .لم يكن الحذف بدافع غير أدبي .في النتيجة اقتنعت باكرا أن الشاعر يهتم بالقصيدة ، ويريد أن تخرج سالمة إلى الضوء عبر الصفحات .هذه القناعة نسفها الشاعر في مجموعات شعرية أخرى .لكنه سرعان ما عاد إليها.كان شعره يقودني في تلك الفترة إلى شعراء المقاومة الآخرين نيرودا ،حكمت ، لوركا رغم ما في هذه التجارب الثلاثة من افتراقات .منذ نهاية السبعينات حتى الآن كان الشعراء العرب الشباب في كل البلدان العربية يتقدمون عبر قصيدتهم النثرية ويحققون حضورهم في ظل مناخات صعبة ناحية انغلاق وسائل الإعلام ،أمامهم رغم دعوات الانفتاح الاستعراضية من قبل المسؤولين والشعراء المسؤولين الستينيين والسبعينيين .، بما فيها مجلة ''الكرمل'' ذات الوجه الثابت و التي لم تسمح حتى للشعراء الفلسطينيون الشباب بأن يطلوا عبرها ، الأمر الذي لم يفعله أدونيس في مجلة ''مواقف'' المتحركة المفتوحة.حضور الشعراء الشباب تم بالترافق مع انطفاء الشعراء الستينييين واحدا بعد الأخر وانسحابهم إلى الظل، متبوعين بالشعراء السبعينيين كاتبي قصيدة التفعيلة.فيما كان البعض ، ينعطف مولّيا النثر والتفاصيل اليومية ، قدرا ، هما في قصيدته في عملية التفاف ، مبررة للتخلص من الإرث البلاغي والتصويري ، والحماسة والانسحاب من الأفكار الكبرى ،إضافة إلى المناخات المتوسلة.عملية الانعطاف هذه برأيي ليست على هذه الدرجة من السهولة المتوقعة ، إنه انعطاف مرتبط بمنظومة فكرية وثقافية وسياسية كاملة ، تربى وكبر عليها جيل كامل، وتجد صدى لها في النص الأدبي، الصعوبة تكمن أيضا في أفضل الأحوال في بداية القطع معها . سكت أغلب الشعراء التفعيليون . يشكل محمود درويش آخر هؤلاء الشعراء الكبار،الذين يصرون على ارتباط قصيدتهم باللاهوت العروضي . لم يبقى سوى شعراء قصيدة النثر. وبعض شعراء التفعيلة الجريئين اقتنعوا بالهوية المتحركة للنص الشعري وضرورة تغيير لا الجلد الشعري فحسب بل كامل الجهاز التصويري والبلاغي للقصيدة .محمود درويش كان سباقا ، بين مجايليه، في الذهاب عميقا في ذلك، ولم يتوقف عند حدود العمليات التتجميلية الشعرية، لكنه في الآن نفسه لم يعمل قطيعة تامة برأيي مع جيل الرواد فيما أرسوه من جماليات أسلوبية وتعبيرية .لا بل أحيانا كان الشاعر يضمن مجموعاته وأقصد تلك التي كتبها بعد الخروج من بيروت مباشرة قصائد عمودية تستوفي شروطها البيانية والإيقاعية كلها.الآن، فجأة لم نعد نسمع كافة الشعراء الحماسيين .ما الذي حصل؟أين اختفوا؟ولماذا سكتوا؟.لم يعد هناك من جيل السبعينات في الشعر الفلسطيني سوى غسان زقطان ومريد البرغوثي . فيما غاب التفعيليون في البلدان العربية الأخرى ، حبوا باتجاه النثر خوفا من النسيان . لم يعد سوى من لم يعطوا البلاغة والحماسة إقامة في قصيدتهم.كلهم ذابوا في تجربة محمود درويش .كان الشاعر يتزحزح ، ويوسع تجربته الشعرية بالركون إلى التفصيلات اليومية ، مع المحافظة على الصوت الغنائي الأسيان ، تجلى ذلك بعد خروج المقاومة الفلسطينية من لبنان. كتاب'' مديح الظل العالي'' كان آخر ما ينتمي إلى تلك المرحلة وأحد أكثر تجلياتها الشعرية لدى الشاعر.منذ ''حصار لمدائح البحر'' وتحديدا بعض القصائد القصيرة المنشورة في نهاية هذه المجموعة والتي اقتطعها الشاعر من هذه المجموعة وأضافها إلى '' وردا أقل ''. وهي إحدى أجمل مجموعات الشاعر، بدا أن درويش بدأ ينعطف انعطافا كبيرا ناحية علاقته بالمواد التي اعتاد نسج قماشة قصيدته منها .بعد هذه المجموعة كانت للشاعر قصائده الغنائية الطويلة والتي عبر شبكيتها وخيوطها المتشابكة وأصواتها المتعددة أحالت على عدم قطيعة وانفصال الشاعر مع ماضيه الشعري، تماما، بل توسيع التجربة إلى أقصى حد ممكن. ثمة خطابية خفيفة في أغلب قصائده تلينها الغنائية الأسيانة.كان الشاعر جريئا في إلقاء الأسئلة على تجربته الشعرية وعدم الركون إلى ما هو ثابت. كان ينفصل عنها وفي الوقت نفسه تظل قصيدته تسهر على ماضيها. ومن وقت إلى آخر يكتب قصائد تعود إلى هذا الماضي.لقد تحول الشاعر إلى رمز .رمز لفلسطين.والصوت الروحي للشعب الفلسطيني. اسمه يسبق شعره.أحد الشعراء المغاربة وهو عبد الإله الصالحي وصفه مع أدونيس بالصنم ، هذا صحيح فيما يخص درويش ،أما أدونيس فهناك من يتجرأ وينتقد قصيدته أحيانا . أما درويش فلا ، إذ لا نجد مسؤولا واحدا عن صفحة ثقافية يسمح بقراءة مجموعة شعرية لمحمود درويش بالصراحة التي يتم فيها تناول الشعراء الشباب، والتنظير عليهم. . أجد انزياحا يذهب إلى حد الانقلاب التام في الذائقة لدى القراء العرب غير المسيسين بما فيهم محبي الشعر.لا أذكر أن أحدا من جيلي أقصد الأصدقاء والشعراء الذين ينتمون إلى جيل الثمانينات ، كان متحمسا ،إلى مجموعة شعرية كاملة للشاعر .كانت بعض قصائد الشاعر تقرأ بحب خصوصا تلك التي انخفض فيها الصوت العالي ، تلك التي تذهب إلى استكشاف الخارج عبر الذاتي . القصائد التي ينصت فيها الشاعر إلى داخله مضيئا الأعماق الداخلية للذات ،حيث الصوت الأسيان الحزين والشفيف متجليا عبر اللغة النضرة والشفافة . الحماس يوجه إلى أسماء أخرى، عبر كامل مجموعاتهم الشعرية، أسماء أصبحت تشكل مرجعيات شعرية للجيل الجديد ، درويش خارجها : بيضون ، ناصر، خازندار، سعادة، حجار، والشعر المترجم ، فيما ظل الماغوط شاعرا تسعينيا دائما.أما بالنسبة لدرويش كان الرضا يعني قصائد لا كتابا للشاعر، ولم يكن أبدا مرجعية شعرية للشعراء الشباب . أنحاز إلى قصائد درويش الجديدة ، وإلى رقتها الجارحة .مع ذلك هذه القصائد ،أجد صدى شعريتها في نصوص قديمة للشاعر، وتتعبني قراءة قصائده الطويلة.أعماله الشعرية الجديدة شهادة على أن شعر التفعيلة يمكن أن يتأقلم مع المستجدات الشعرية في العالم العربي .إذا استطاع التفعيليون أن يهضموا الإمكانات الكبيرة التي يمنحها النثر للشعر.ليس في قصائد الشاعر من شعار ، بل غنائية ملحوظة وأحيانا عالية ،تحاول أن تدفن في تقدمها وجيشانها الخطابية والحماسة اللتين تفوحان بنسب متفاوتة في بعض القصائد، هذه الحماسة المعكوسة إن صح التعبير حماسة الانهيار والتشظي والتفتت، ممزوجة بالمعاناة الشخصية، حيث الذات الفردية /الجماعية ملتمة على نفسها ومتحدة . أحب أن أقرأ شعر الشاعر ، بمعزل عن آرائه، التي يعلنها من مرة إلى أخرى، حول الشعر الجديد وتتناقلها الصحف كالأخبار السياسية الكبرى .ثم يعاد تصحيحها أو وتكذيبها كما لو كانت تصريحات سياسية لناطقين باسم دول كبرى .أحب درويش كشاعر فحسب.أما آراؤه في الحياة فهذا ما أقرأه في شعره، وحواراته مع الصحف الأجنبية وأنحاز إليها بقوة بالطبع.

[line]



[align=center]محمود درويش، ريشة في مهب أرواحنا

قاسم حداد
(البحرين)[/align]

ربما نكون قد اكتشفنا فلسطين (مثل منجم أحلام لتأثيث مشروعنا الإنساني) من خلال شعره، أكثر مما عرفناها من خلال أدبيات السياسة والعمل النضالي. هذه هي اللحظة الحاسمة التي وضعت محمود درويش في مهب أرواحنا. نحن الجيل الذي ولد مع ولادة فلسطين لكي تشكل مكوناً أساسياً من جغرافية الروح العربية. هذا الجيل الذي (في معظمه) لم يكن قادراً على معرفة التخوم الواضحة بين تجربته السياسية وعمله الإبداعي. وفيما كنت في الاحتدام نفسه الذي تفرضه علينا طبيعة التجربة ذاتها التي يصدر منه محمود درويش (بالمعنى الانهماك في العمل السياسي المباشر)، علمتنا التجربة أن ثمة دوراً يتوجب على الشاعر ألا يتنازل عنه، وهو دور السؤال الإبداعي. وكنت أرقب محمود درويش عن كثب لكي أرى إلى أي حد يستطيع أن يساعدني (من حيث لا يقصد على مجابهة شهوة النضال في امتلاك الشاعر ومصادرته أحيانا). أظن أن واحدة من أهم إسهامات شعر محمود درويش تتمثل في اقتحامه المشهد الأدبي بالنص الشعري المتصل بفلسطين بوصفها الحلم العربي بامتياز. وكان هذا يتقاطع (عمقياً) مع مجمل التجارب الفردية للعديد من الشعراء العرب من جيله. وظل محمود درويش، عبر مراحل حياته، يجسد الصراع غير المعلن بين السياسي والثقافي الذي لم يكن وقتها مقبولا الكلام عن مجرد التمييز بينهما. وحين كان درويش المرشح العلني لأن يكون ضحية السياسة إنسانياً، ويوشك دائماً أن يكون ضحيتها شعرياً، سوف يقدر، بموهبة الميزان، أن ينقذ النص أولاً من براثن السياسي، كذريعة (لا رادّ لها) ليلحق به الشخص مستغرقاً بحريات الشاعر التي لا تضاهى. كنتُ سميتُ محمود درويش ذات مناسبة (ميزان الذهب)، عندما شعرت به يتقدم برشاقة (غزالة المقاومة) -وهذا التعبير لمحمود- مجتازاً الأشراك المنصوبة لخطواته. ودائما كان درويش يخرج من الامتحان منتصراً (كشاعر) على السياسي. في سياق التجارب الشعرية العربية المعاصرة، تقدم تجربة درويش نموذجاً صادقاً لإخلاص الشاعر وقدرته على الانتصار دائماً على ملابسات الواقع السياسي الذي يتورط فيه معرضاً لضغوطات مركبة ليست على صعيد علاقته الموضوعية بالمؤسسة الفلسطينية الرسمية فحسب، ولكن خصوصاً (وهو الأخطر) على صعيد القراء (وفي حالة درويش يمكن وصفهم بالجماهير) الذين أدمنوا على تعاطي محمود درويش بوصفه الصوت (السياسي) للثورة الفلسطينية وليس باعتباره الجوهر (الشعري) للحلم الإنساني. حتى لكأن ثمة نوعا من التماهي السلبي أحياناً يبالغ في تغييب حرية المخيلة عند الشاعر في سبيل خضوعه للشرط السياسي اليومي والطارئ. وعندما كان درويش يبدو متقمصاً هذا الدور، فإنه كان صادقاً في تلك اللحظة، غير أن يقظته المتحفزة سرعان ما تستعيده لكي يخرج من وطأة تلك الضغوطات ويخرج عليها، حتى وإن تطلب ذلك شيئاً من الاحتدام الحميم مع جمهور القاعة (كما حدث غير مرة) مرسلاً إشارة واضحة بأن ثمة حرية الشاعر التي يتوجب على القارئ أن يعبأ بها ويكترث، لئلا نقول بأن على القارئ أن يدرك حقاً بأن الشاعر ليس موظفاً في مؤسسة القارئ. من هذه الشرفة، ستبدو تجربة درويش منسجمة مع ذاتها، وتتأكد قدرته على اجتياز المراحل متشبثاً بذاته الإنسانية وشخصيته التي تميزه عن شخصية المؤسسة السياسية الرسمية. والذين يتابعون التحولات الجمالية التي تحدث في قصيدة درويش في السنوات الأخيرة، سيدركون أن هذا الشاعر يتقن تصعيد حالته الإنسانية بصورة تتيح له حقاً وضع تجربته الذاتية في سياق أكثر رحابة من حدود الخطاب الصارخ، صادراً من جذوته الأولى المتصلة بالحب. الحب الذي ظل متوارياً يتفلت في نصوص متفرقة في مجمل أعماله السابقة. فمحمود (لمن يتذكره جيداً) بدأ في نصوصه المبكرة يعبر عن درجة صريحة من شفافية العاشق، (حتى أنه قدم نفسه لنا مبكراً بوصفه (عاشقا من فلسطين)، سرعان ما غيب انهماكه المباشر في المسؤولية السياسية ذلك الشغف والنزق العاطفيين الذين يمكن أن يدفعاه للتصريح بحب فتاة في معسكر العدو في صيغة متماهية من هجاء السلاح، وهذه إشارة مبكرة للنزوع الفطري عند الشاعر، إشارة لم يتوقف عندها أحد كما أعتقد. حيث الشاعر أساساً هو رسالة حب عميقة إلى العالم، وليس آلة قتل كما يحاول الكثيرون أن يختصروا الشاعر في حدود الدور الذي يمكن أن يقوم به الآلاف من المقاتلين في ميدانهم. وإذا كنا قد أدركنا ذلك متأخرين فإننا غير نادمين على شيء قدر حسرتنا على فشلنا في إقناع القارئ بالنص وليس رشوة القارئ به، ولعل التجربة الشعرية الكثيفة التي اختبرها محمود درويش منحته كل هذا الغنى والتنوع الذي جعله قادراً على تكوين لغته الخاصة المتميزة في الكتابة العربية (شعراً ونثرا)، وسلحته أيضاً بشجاعة القادر على مقاومة سلطة القارئ، والتصرف بحرية عندما يتعلق الأمر بالشعر. فبعد (لماذا تركت الحصان وحيداً) صار على القارئ أن يتهيأ لمحمود درويش الآخر، المكبوت والأكثر جمالاً، محمود شاعر الحب المؤجل طوال الوقت. وإذا كان الشاعر العربي عموماً قد ظل يعاني الحرمان من البوح بالمشاعر الإنسانية الحرة كالحب والعشق (بسبب الأوهام الأيديولوجية)، فإن الأمر في حالة درويش يتفاقم للدرجة التي تجعل تحوله إلى تجربة (سرير الغريبة) تعبيراً مهماً عن الإخلاص الطبيعي لجذوة الشعر في الشخص الإنساني. وإذا كان البعض لا يزالون يتشبثون بشاعر القضية (كخطاب سياسي)، فأنهم يحرمون أنفسهم (بدورهم) من اكتشاف الجمالات اللامتناهية التي يصعد إليها الشاعر دون أن يتخلى عن حلمه الإنساني، ودون أن يفرط (هذه المرة) في ذاته بوصفها جوهرة المراصد التي ترى إلى الأفق الرحب ولا تقف في حدود الأفق الحديدي الذي تقترحه المشاريع السياسية. في (سرير الغريبة) يعلن درويش ثورته الجميلة هذه المرة. ويتوج تجربته الشعرية التي تأسست بما لا يقاس من المعاناة (على كل صعيد) بالكتابة التي تمنح الإنسان حريته الأجمل. وعطفاً على ما أشرت إليه في البداية، فإن علاقتي بتجربة محمود درويش، بوصفه ريشة في مهب أرواحنا، تدفعني إلى الشعور بأنه الآن يجعل هذه الريشة أكثر زهواً ورأفة بحبنا العميق له، كشخص (شهقنا له بالقلب عندما تعرض لمحنة المرض)، وكشاعر اقترحَ على القصيدة العربية نكهته الخاصة الزاخرة بالمكتشفات. لقد تحققت تجربة درويش في المشهد الشعري بصورة لا تتعرض للالتباس. لأنها واحدة من التجارب الشعرية العربية التي لا يستطيع أحد تقليدها دون فضيحة.



@&@

[بندر شاه]

&

[align=center]العاشق الذي علّمنا كيفيّة العشق

علي الشرقاوي
(البحرين)[/align]

لا أعرف من أين أبدأ الحديث عن الشاعر الجميل محمود درويش
هل أتحدّث عن تجربته الشعرية المتأججة باللغة المغايرة ؟
أو أتحدّث عن تجربته الحياتية أو عن علاقتي الشعرية بالتجربتين معا ؟
ولأنني لست بالناقد المتخصّص المهتم بأحدث المدارس النقدية الجديدة في الشعر، ولا أملك إمكانيات المؤرخ المهتم بحياة الشعراء وتأثيرها على تجاربهم الشعرية وعلى تجارب الشعراء الآخرين أجدني أقرب إلى نفسي بالحديث مباشرة عن علاقة تجربتي الشعرية الخاصة بتجربة درويش.
في عام 1966 وأنا أتصفّح إحدى المجلات التي لم أعد أتذكر اسمها الآن
وجدت في أحد أعمدتها قصيدة ( عاشق من فلسطين) للشاعر
محمود درويش قمت بقراءتها عدة مرات بنهم الذي اكتشف شعرا
جديدا مغايرا لما هو مطروح في الساحة الشعرية من قصائد
فلسطينية العينين و الوشم
فلسطينية الاسم
فلسطينية الأحلام والهم
فلسطينية المنديل و القدمين و الجسم
فلسطينية الكلمات و الصمت
فلسطينية الصوت
فلسطينية الميلاد و الموت
حملتك في دفاتري القديمة
نار أشعاري
حلمتك زاد أسفاري
و باسمك صحت في الوديان:
خيول الروم .... أعرفها
و أن يتبدّل الميدان
هذه هي المرة الأولى التي أشعر فيها بتلك العلاقة الرائعة بين الأرض والمرأة و المرة الأولى التي أرى فيها جمال التكرار في كلمة فلسطين التي تؤكد على
الانتماء للتربة و الإنسان العربي فيها، ولأن اسم محمود درويش قريب جدا من الأسماء البحرينية المألوفة عندنا أو من الأسماء التي نقشت في ذاكرتنا الطفلة، ولأنّه غير بحريني فقد تصوّرت في البداية أنه ربما يكون أخا أحد المدرّسين الفلسطينيين الذين قاموا بتدريسي في الصف الثاني إعدادي، وهو الأستاذ عبد العزيز درويش مدرّس اللغة الإنجليزية الذي كنا نكنّ له احتراما كبيرا، و ذلك لطبيعة العلاقة الحميمية التي كانت تربطنا به و التي تجعلنا نزوره في سكن المدرّسين للتحاور معه في الكثير من الهموم المشتركة بيننا.
و بعد أن تعبت من سؤال بعض الأصدقاء المتابعين للشعر عن هذا الشاعر المختلف الذين قالوا إنهم لم يسمعوا به عدت إلى الأصدقاء للانشغال مرة أخرى بتجارب الشعراء الأكثر قربا إلى أفكارنا أحلامنا و طموحاتنا السياسية غير المحدودة بالزمان و المكان من خلال بدر شاكر الثياب و عبد الوهاب البياتي و صلاح عبد الصبور وخليل حاوي إضافة إلى نزار قباني.
ونحن في الصف الأخير من المدرسة الثانوية نواصل طرح الأسئلة التي تحرج المدرسين الذين لا يملكون الإجابة الشافية مثل ما هو مفهوم الديمقراطية و ما معنى الاشتراكية و الرأسمالية والبورجوازية وغيرها من الأسئلة التي كانت تقلقنا كمراهقين نحمل شيئا من بذور التمرّد على كل ما حولنا من قيم و عادات و تقاليد وأنظمة جامدة لا ترغب بالتغيير.
في هذا الجو المكتظ الحالم بالأجمل و الأفضل داهمتنا النكسة فخرجنا
في مظاهرات صاخبة مطالبين فيها بالتطوع للذهاب إلى فلسطين لمحاربة العدو الإسرائيلي ، النكسة التي دمّرت الكثير من المثقفين الحالمين المثاليين كانت بالنسبة للمولودين في عام النكبة بداية للبحث عن طريق آخر وفكر آخر أكثر إضاءة يستطيع أن يقرأ الواقع في هذه الفترة بالذات بدأت بيروت بإيصال شعر المقاومة الفلسطينية إلى القارئ العربي المتعطّش للتعرف على تجارب الشعراء داخل الأرض المسلوبة منا
و إذا لم تخن الذاكرة فإن كتاب ( شعراء الأرض المحتلة ) للشاعر يوسف
الخطيب كان المعجم الجميل الذي من خلاله تعرفنا على محمود درويش
و سميح القاسم و توفيق زياد و راشد حسين، و بدأنا نقرأ أشعارهم ونتابع نضالهم اليومي و نتداول تحركهم في جلسات كنا نعقدها لذلك، وكنا نحسد صديقا لنا استطاع أن يكبّر صورة لمحمود درويش و أخرى لسميح القاسم، و يضعهما إلى جانب صورة جيفارا الذي كان رمزا
للمثقف الثوري في العالم الثالث، ولكن للحقيقة والتاريخ أصبنا بخيبة بعد أن عرفنا أن يوسف الخطيب قد أزاح بعض الكلمات من بعض القصائد مثل أنا من قرية عزلاء منسيّه
و كل رجالها في الحقل و المحجر
يحبّون (..... )
و لكن رغم ذلك يبقى أهم ما أنجزه يوسف الخطيب في تصوّري هو إلقاء الضوء الأول على التجارب الشعرية التي ظلّت طويلا بعيدة عن القارئ العربي . في أواخر عام 1968 ذهبت للدراسة في بغداد، وهناك واصلت متابعة شعر المقاومة الفلسطينية، وبالأخص شعر محمود
درويش، و هناك أيضا بدأت في كتابة أول قصائدي التي تحمل شيئا من النضج الفني و أرسلتها إلى البحرين، ونشرت في صفحتين متقابلتين و كان عنوانها(عاشق الفجر)
و لا أنكر الآن بعد مضي ما يقارب ثلاثة عقود على كتابتها ونشرها أنها كانت متأثرة بقصيدة عاشق من فلسطين سواء من حيث العنوان أوالتفعيلة، وأذكر أنني وقفت ضد بعض الأصوات التي وجهت اللوم لسميح القاسم و محمود درويش لذهابهما إلى أحد المؤتمرات الشعرية بجوازات سفر إسرائيلية، وقد قلت لحظتها:'' إن من يريد إيصال قضيته إلى العالم من الممكن أن يستفيد من كل السبل المتاحة''.
وبعد خروج درويش من الأرض المحتلة إلى مصر، وقفت نفس الأصوات مطالبة ببقائه للنضال من الداخل، وإلا سوف يفقد قدرته على قول الشعر المقاوم، وقلت حينها لبعض تلك الأصوات المتوفرة لدينا بكثرة'': إن الشاعر الحقيقي لا يفقد صوته في أعتى الظروف''، وكان درويش عند وعده لنا كشعراء حيث أتحف القارئ العربي بواحدة من أجمل قصائد تلك المرحلة، وأعني بها قصيدة ( سرحان يشرب القهوة في الكافتيريا) هذه القصيدة في تصوّري لم تدفع شعرية درويش خطوات للأمام فقط، إنّما أيضا دفعت الشعر العربي بصورة عامة إلى البحث عن مناطق غير مطروقة من قبل و البحث عن لغة جديدة طرية طازجة . وأقول:'' إن درويش علّمني بصورة غير مباشرة كيفية عشق الأرض/ المرأة الأرض /آلام الأرض/ الرغبة بالتغيير، وقد دفعني عبر تجربته الشعرية للتوغل عميقا في النثر الصوفي، بحثا عن المزيد من الالتصاق بالأرض والحلول فيها، والفناء بها من أجل رفعها إلى أعلى منطقة
في هذا الكون. و درويش أضاء أمامي الطريق إلى عشق العالم الحالم بالخبز والحرية و السلام العالمي حيث لا يستغل الإنسان إنسانا آخر، و درويش أعطاني القوة عبر تجاربه الشعرية في مواصلة الكتابة الجادة القادرة على إزالة القبح و زراعة الجمال، لذلك تبقى تجربة درويش أحد الروافد الهامة التي ساهمت مساهمة كبيرة في إثراء وإغناء تجربتي الحياتية و الشعرية، و لا أخجل إن قلت:'' إنّه أحد المعلمين الذين علّموني كيفيّة التعبير عن عشق الأرض و الإنسان''.


[line]



[align=center]نصوصه ساعدتني .. على تكوين مذاق خاص لألحاني

خالد الشيخ
(البحرين)[/align]

بدأت تجربتي مع نصوص محمود درويش منذ الثمانينات، فكانت نصوصه تمثل لي إغواء للدخول في عالم غريب تتدفق من خلاله الألحان وتتكسر بعض النغمات أمام صلابة تحتويها نصوص محمود درويش.
كنت أقتني دواوينه وأبدأ في التمرين/ الإحماء في محاولات تستهدف موسقة هذه النصوص. وقد ساعدتني تلك النصوص على تكوين مذاق خاص لألحاني التي أقدمها بحيث كسرت عندي النمطية والترتيب فكنت أحاول من خلالها الخروج إلى تخريب النظام السمعي الذي يقود نغماتي، كما أتاحت لي نصوص درويش فتح مسارات جديدة وكثيرة في التعامل مع النصوص. ولدي الكثير من الألحان لقصائد محمود درويش التي أنجزتها في الثمانينات والتي لم تخرج بعد للنور، والتي أرى بأنها لا تصلح لأن تقدم الآن بالشكل الذي لحنت به في تلك الفترة لأنها بحاجة لمراجعة عمقية.
نصوص محمود درويش عصية على الزمن لا تتغير، قوتها فيها، ولكني أنا الذي قد تغير، فعندما ارجع الآن للأعمال التي حاولت أن أقرأ من خلالها نصوص درويش بعودي في الثمانينات أجد بأنها لم تتغير ولكني أصبحت بقراءة الحاضر أكثر قدرة على أن أكتشف في النصوص أمورا لم اكتشفها من قبل. فتعاملي مع النصوص الآن مغايرا لتعاملي معها في الثمانينات، وذلك بسب التطور الذي حدث لي في الخبرة وفي العمر، فأصبحت أركز في تلحين النصوص على التعبير عن ما تتضمنه من مشاهد ودراما، كما أصبح تعاملي معها أكثر حرية من قبل من حيث تفكيك النص بالموسيقى لدرجة أن ألجأ إلى أية جملة في النص لتكون هي بداية عملي في القصيدة.
تناولي اللحني لنصوص محمود درويش في الثمانينات كما في تجربة قصيدة أبيات غزل عام 1984 كانت ترتكز على دوري كملحن للنص، بحيث اعتبرت أن كل مقطع في القصيدة بحاجة إلى لحن، وكنت أسعى إلى تقديم ألحان كثيرة للنص الواحد، بخلاف ما أقوم به الآن من حيث التركيز على اختصار الألحان. فالفارق بين أسلوبي في تناول نص قصيدة أبيات غزل عام 1984 أو قصيدة عندما كنت صغيرا عام 1985 وبين قصيدة لحن غجري التي قدمتها في ألبوم رحلة الغجر عام2002 هو فرق في اختزال النص داخل فكرة أو فكرتين لحنيتين، فاستطعت الآن أن أجعل الموسيقى في لحن رحلة الغجر تضع القصيدة أمام احتمالات لحنية ضيقة، بدلا من ترك النص مفتوحا لمقترحات لحنية واسعة.
وهذه هي الموضة السائدة موسيقيا في عالم صناعة الأغنية اليوم، بخلاف الوضع في التناول اللحني لقصيدة أبيات غزل حيث تمددت القصيدة على مجموعة ألحان، وتحولت إلى عدة أغانٍ في أغنية واحدة، يمكن الفصل بينها لتكوين ثلاث أو أربع أغاني، فاستمرارية النص وهو مكتوب تختلف عنه وهو مغني، ويبدو ذلك جليا عند الحديث عن الخطأ الذي وقعت فيه عند تلحين إحدى فقرات نص قصيدة أبيات غزل بشكل مغاير عما كتبه الشاعر وذلك في المقطع الذي يذكر فيه :
أتفاحتي يا أحبّ حرام يباح
إذا فهمت مقلتاك شرودي وصمتي أنا
عجبا كيف تشكو الرياح بقائي لديك
فعند الرجوع إلى لحن الأغنية كما قدمته تجدني قد أنهيت جملة اللحن عند كلمة صمتي وفصلتها عن كلمة أنا، حيث التحقت '' أنا '' بكلمة '' عجبا '' مما سبب إرباكا في صياغة الجملة، فأصبحت كما يلي :
أتفاحتي يا أحبّ حرام يباح
إذا فهمت مقلتاك شرودي وصمتي
أنا عجبا كيف تشكو الرياح
بقائي لديك
ولم تكن مسألة الاتصال بدرويش للتفاوض حول هذه الأمور وغيرها بالأمر السهل لذلك وطوال تلك الفترة السابقة وحتى الآن لم تكن لي صلة شخصية معه سوى اتصالات هاتفية للحصول منه على موافقته لغناء أعماله، وقد بعثت له بمجموعة من الأعمال إلى رام الله قبل اجتياحها ولكنها للأسف لم تصل له بسبب سيطرة إسرائيل على جميع المراسلات.
واستضافة البحرين لمحمود درويش ضمن مهرجان ربيع الثقافة في البحرين سوف تنيرها، فوجوده ينير أي منطقة يتواجد فيها، وأتمنى من البحرين أن تستفيد من نوره ونور ضيوف المهرجان القادمين، بحيث تدرس تجاربهم للوصول إلى الكيفية التي تحولت هذه الأسماء إلى أنوار وأسماء أخاذة ومهمة تحرص المهرجانات الثقافية العربية والعالمية على دعوتهم للمشاركة فيها، ثم تعمل على إيصال المبدع البحريني إلى هذه المكانة.

خالد الشيخ
البحرين
مارس 2006م
***

أعمال الفنان خالد الشيخ لقصائد محمود درويش

1- عام 1984م قصيدة أبيات غزل ضمن أعمال ألبوم ( ألا يا مدير الراح ).
2- عام 1985م قصيدة غريب في مدينة بعيدة -عندما كنت صغيرا - ضمن أعمال ألبوم (يا عبيد).
3- عام 1987م قصيدة حب على الصليب (قصيدة حب ) ضمن أعمال ألبوم (ديسكو).
4- عام 2002م قصيدة لحن غجري ضمن أعمال ألبوم ( رحلة الغجر).
5- عام 2004م قصيدة موال ضمن أعمال ألبوم (صباح الليل).


@&@

[بندر شاه]

&

[align=center]قصائد ضد كل الطامعين فيه

حسين بن حمزة
(سوريا/لبنان)[/align]

معظم قراء محمود درويش اليوم يميلون، برغبة صريحة أو على مضض، إلى قراءة شعره بالطريقة أو بالوجهة التي يحب هو أن يقرأ بها هذا الشعر. و الأرجح أن هؤلاء يتصرفون هكذا تبعاً للتعليمات و الإشارات و الإرشادات، المباشرة والمواربة، التي راح درويش نفسه يرسلها، في حواراته ومقالاته وأمسياته الشعرية، إلى قرائه بضرورة وأهمية أن يساندوه ويقفوا في صفه ويحموا ظهر قصيدته وهو يتخفف من غنائيتها العالية ودراميتها المتوترة ولصوقها بفعل وثقافة النضال والمقاومة والتاريخ الفلسطيني.
بعض القراء لا يزالون يطمعون، بين حين وآخر، أن يسمعوا من درويش في أمسياته شيئاً يرضي حنينهم إلى سابق عهد ذائقتهم بشعره. وبعضهم ، وهم النسبة الأعلى، تكيفوا، راغبين، مع قصائده الجديدة التي راحت منذ مجموعته ''ورد أقل'' تتخفف من حمولات موضوعاتية ورمزية و تاريخية ونضالية مباشرة، بل وراحت هذه القصائد تميل، أكثر فأكثر، إلى القصر والكثافة والنثرية، بحيث يمكن القول: إن درويش، في مجموعاته الأخيرة، كان ينجز قصيدته بمنطق الضربة الأسلوبية الواحدة. وهو في هذا الصنيع، ولا أعرف ما إذا كان درويش يعي ذلك تماماً، كان يقرّب شعره الجديد، وخصوصاً قصائده القصيرة، من أجواء و مناخات ومواد وخلائط الشعر الذي كتبه شعراء من أجيال مختلفة في السبعينات والثمانينات وما تلاهما. إنه، في هذا المعنى، يبدو كمن يجدد شبابه الشعري بالتحاقه بما هو دارج أكثر ومتوفر بكثرة. بل إن محمود باتت تجذبه و تستدرجه يوميات وركاكات وتفصيلات ما سمي بالشفوي والقصيدة اليومية، وهو مهّد لذلك باستثماراته الموفقة والهائلة لعلاقات النثر وجفاف ما هو نثري و الدقة المطلوبة فيه مقابل الحضور الغنائي والدرامي والإيقاعي الشديد السيادة في شعره.
لقد نجح محمود درويش في إقناع شرائح واسعة من قرائه القدامى على مواكبة جديده. ويمكن القول أن ذلك حدث على دفعات محسوبة، من الشاعر نفسه أولاً، ووفق تربية مبتكرة لهؤلاء وإعادة تأهيل لذائقاتهم.
أحسب أن درويش أراد من جهة ودفع دفعاً من جهة ثانية لكي يصل إلى ما ينجزه ويكتبه اليوم. والأرجح أن ما ساهم في ذلك هو أن ارتباط درويش بقضية فلسطين قاد النقد العربي الكسول والغبي إلى ربط شعره بالمقاومة، بحيث باتت تجربته لا تذكر إلا تحت عنوان: المقاومة وسقف القضية. والأرجح أن درويش شعر في فترات عديدة أن المعاملة النقدية الخاصة التي يلقاها شعره قد أضرّت بتجربته وضيّق عليها الخناق، بحيث باتت ملحقة بموضوع المقاومة التي لا يحضر شعره إلا بمناسبة الحديث عنها وبالعكس. وكأن هذا الشعر لا ينال حضوره الطبيعي داخل الشعر العربي الحديث إلا عبر مروره بنفق المقاومة وكونه مثالاً رمزياً لقضية .
تبقى إشارة أخيرة ومهمة وهي أن تجاور جديد محمود درويش، وخاصة قصائده القصيرة، مع الشعر الذي تعاقبت أجيال وتجارب كثيرة على كتابته تعطي لهذا الشعر نوعاً من الشرعية. إنه يملك هذه الشرعية بالطبع ولكنه، بما كتبه ويكتبه محمود درويش الآن، يتلقى جرعة إضافية وقوية.

[line]



[align=center]قهوة محمود درويش

أشرف أبو اليزيد
(مصر/الكويت)[/align]

لا يمثل محمود درويش مفردة صمَّاء في نسيج حركة الشعر المعاصرة، بل تتحدُ خيوطُ وشاحه مع أنسجة الحداثة الشعرية، والتراث الفلسطيني، والثورة العربية، واللايقين الذي يطبع ذاكرة الإنسان المعاصر وحاضره، والموت الذي يقف عند تقاطعات حياة العربي في كل مدينة على وجه الأرض.
قد يقرأ النقاد والمعجبون قصائد درويش، لكنهم يغفلون نثره، الذي لا يقل شاعرية أو ألماً. هو المتحدث الرسمي مع كثيرين باسم الشتات الفلسطيني، كما رسمته ريشة حنظلة وروايات كنفاني وتمردات معين بسيسو، وتأملات إدوار سعيد، ودموع فدوى طوقان.
في سيرة مبكرة اختار لها ''ذاكرة للنسيان'' عنوانا، يقول عن أبناء جلدته الذين شدُّوا أجسادهم قوسًا يتوتّر، حتى اتخذ الموت فيهم هذه الصيغة الاحتفالية، ما بين الخروج من مدن وقرى فلسطين، والحلول في معسكرات ومخيمات بيروت: ''لقد أُخرِج آباؤهم من هناك ليحلوا ضيوفًا علي هنا، ضيوفا مؤقتين، من أجل إخلاء ساحات الوطن من المدنيين، ليتسنى للجيوش النظامية تطهير أرض العرب وشرفهم من العار الدنس ... يولدون بلا مهد، وكيفما اتفق، على حصير أو في سلة من قصب، أو على أوراق الموز، يولدون كيفما اتفق بلا شهادة ميلاد وبلا سجل أسماء، بلا فرح وبلا ميلاد، كانوا أعباء على أهلهم وعلى جيران الخيمة، وباختصار: كانوا ولادة زائدة، كانوا بلا هوية''. وفي بيته الجديد، أو منفاه المتجدد، وهو الذي حل بأكثر من منفى وبلد، تطرده مدينة لتتلقفه بالأحضان أخرى، حتى يتبدل الوعد، لا يبقى لديه سوى القهوة وطناً، نعم ، القهوة التي توحِّدُ لديه كل الأماكن، وتختزل عنده كل العصور، يتساءل: ''كيف تكتب يدٌ لا تبدع القهوة؟ كم قال لي أطباء القلب، وهم يدخنون: لا تدخن ولا تشرب القهوة. وكم مازحتهم: الحمار لا يدخن، ولا يشرب القهوة، ولا يكتب. أعرف قهوتي، وقهوة أمي، وقهوة أصدقائي. أعرفها من بعيد وأعرف الفوارق بينها. لا قهوة تشبه قهوة أخرى. ودفاعي عن القهوة هو دفاع عن خصوصية الفارق. ليس هنالك مذاق اسمه مذاق القهوة، فالقهوة ليست مفهومًا وليست مادة واحدة، وليست مطلقًا. لكل شخص قهوته الخاصة، الخاصة إلى حدّ أقيس معه درجة ذوق الشخص وأناقته النفسية بمذاق قهوته... ثمة قهوة لها مذاق الكزبرة. وذلك يعني أن مطبخ السيدة ليس مرتبا. وثمة قهوة لها مذاق عصير الخروب. ذلك يعني أن صاحب البيت بخيل. وثمة قهوة لها رائحة العطر. ذلك يعني أن السيدة شديدة الاهتمام بمظاهر الأشياء. وثمة قهوة لها ملمس الطحلب في الفم - ذلك يعني أن صاحبها يساريّ طفولي.
يسهب محمود درويش في الحديث عن القهوة حتى لتظنه مروجا للبن، فعنده ثمة قهوة لها مذاق القِدم من فرط ما تألب البن في الماء الساخن، وهو يفسر بأن صاحبها يميني متطرف. وثمة قهوة لها مذاق الهال الطاغي وذلك يعني لديه أن السيدة محدثة النعمة.
يقول درويش: ''لا قهوة تشبه قهوة أخرى. لكل بيت قهوته، ولكلّ يد قهوتها، لأنه لا نفس تشبه نفسًا أخرى. وأنا أعرف القهوة من بعيد: تسير في خط مستقيم، في البداية، ثم تتعرج وتتلوى وتتأود، وتتأوّه وتلتفّ على سفوح ومنحدرات.. حتى وهو يتذكر قصة حب ذوت مثل دخان فنجان قهوة ذاب في سماء الغرفة: لم نلتق غير مرتين. في المرة الأولى حفظت اسمها. وفي المرة الثالثة لم نلتق. فلماذا تناديني الآن من حلم كنت أنام فيه على ركبتها. لم أقل لها في المرة الأولى: أحبك. ولم تقل لي في المرة الثانية: أحبك. ولم نشرب القهوة معًا''. حين نقرأ فنجان درويش الشعري، سنجد جنوحه للقهوة، التي تشكل صباحه، وتشكل صورة أحبائه، وهو يربط دائما ما بين أمه والقهوة، وحين يتجه درويش ليرتشف قهوته، ستبدو على وجه الفنجان صور المدن والمتاريس، وتبدو على الجدران خيالات الذين ودعهم وودعوه، ويبقى في القاع ذاكرة متلحفة بالسواد، إنه الحداد على الأيام التي لم يشرب فيها القهوة ''أيام السجن''، والظلام الذي لم يجد فيه النار ليعد بها فنجانه.

[line]



[align=center]الرحلة مع يوليسيز

علي سفر
(سوريا)[/align]

تبدأ الصحبة مع شعر محمود درويش من نقطة أبعد من كونه شاعر الأرض المحتلة كما أسماه الكتاب الذي قرأته عنه في أول رحلات القراءة، وأقرب إليه من تصور أنه يوليسيز المترحل في أمداء البحر بعيداً عن أثينا ..
فهو يشبه في تصورات معرفته - كمدخل لقراءة سيرة مقترفي الشعر العرب - الملك الضليل الذي يبكي مع صاحبه و لا يتركه يبكي وحده و في نفس الوقت لا يلحق مع صاحبه بقيصرا ...!!
هذه الحالة التي يقترب منها قارئ شعر محمود درويش تجعل منه ومن القارئ ذاته أشبه بمن يلعب مع صاحبه لعبة الأستغماية .. ولعل نتيجة اللعبة تذهب دائماً الى صورة الشاعر المختفي وراء صور الشخوص في قصائده .. وهنا أجد أنني لا أعرف درويش إلا من خلال القصائد ... فنحن وكما جرت عادة القراءات النضالية نبحث في أكمات الكلمات عن الحقائق التي لا يجيب عليها صاحبها ..
عرفت درويش عبر هذه البؤرة النضالية واغتربت عنه حين شاء أن يتغرب عن هذه الصورة ولا سيما بعيد حصار بيروت وما تبع هذه المرحلة من قصائد ودواوين تبدو أشد ألفة وحباً وتغرباً في محيطات الضياع .. وبدوري سأصبح مؤتلفاً معه بعد الاغتراب، إذ أرى نفسي فيما هو مبثوث في قصائد ''ورد أقل'' .. الكتاب الأشد اقتراباً مني والذي أنحاز إليه إذا شاءت العبارة أن تؤلف أو تقول ..
ففي ورد محمود درويش الأقل .. أرى دمشق وأرى الشام وأرى الياسمين وأرى الأرض التي تضيق بنا معاً بعيداً عن ارتسامنا في اللوحة كفلسطينيين أو سوريين أو عرب ...!
الشاعر في هذه القصائد يبتعد كثيراً في التراجيديا ويغلب على مأساته أنها هي بنت حياته وبنت حيوات الآخرين وليست المأساة المنتشلة من الأسطورة، بل هي أسطورة ذاتها المتجلية في التفاصيل الحديثة للألم
''إلى أين نذهب بعد الحدود الأخيرة ؟
أين تطير العصافير بعد السماء الأخيرة؟
أين تنام النباتات بعد الهواء الأخير ؟''
وفي الضفة الأخرى من هذا النهر المتدفق بالألم يصبح الحب في قصائد درويش رفيقاً لألم جيل بأكمله ..
جيل لا يرى في القيمة النضالية سوى رافعة لاعتلاء حقيقة أنه جيل مهزوم بلا معارك وبلا حروب سوى حروب الذات مع الآخر .. فمن ريتا في الدواوين الأولى إلى قصيدته البهية '' شتاء ريتا الطويل '' ثمة دورة ألم متكاملة وهناك عاطفة نازفة بتلقائية عجيبة تجعل من القارئ مشاركاً في الشجن بلا اقتراف ..
محمود درويش الذي يكتب في منبره الكرملي رأياً سياسياً وفكرياً يحترم الأخر يصبح آخراً مهملاً وغير مرغوب به كواحد من أبناء المرحلة الأولى للثورة مثله مثل ياسر عرفات الذي سمي بالاسم ذاته في فيلم يحمل عنوان هو ذات العبارة السابقة '' غير مرغوب به '' لأوليفر ستون ..
وربما يحتاج درويش الى من يدفع عنه صورة الراغب بالتأبد في المنفى رغم عودته الى رام الله والى جزءٍ غير قليل من فلسطين .. كي يوصله الى فلسطين التي تبقى '' أم البدايات و أم النهايات '' ..
كما هي الشام، وكما هي الروح التي تتجول بين قصائده ..
أهي روح يوليسيز حقاً ..؟
أم هي صورة داشرة من مجمل فيض صوره الشعرية .. ربما تكون هي المنادى في كلمات قصيدته (طوق الحمامة الدمشقي) :
'' أمر باسمك إذ أخلو إلى نفسي
كما يمر دمشقي بأندلس
هنا أضاء لك الليمون ملح دمي
وها هنا ريح وقعت عن الفرس .. ''
هي رحلة تستحق أن تختبر الى أقصى إمكانيات التلقي ..
فما ينتظر البطل في هذه الأسطورة الصغيرة أشد تأثيراً من ملاحم العاربة والمستعربة .. وأكثر حضوراً من كل من كل حكايا التاريخ ..
إنها أسطورة تفصل حياتنا على أمداء بلاغتها وطغيان بهاء صورها ..
هذه هي الرحلة مع محمود درويش ..يقترفها القارئ الذي أكونه ويوزعها على تفاصيله بعناية تشبه عمل شاعرها فيها ..


@&@

[بندر شاه]

&

[align=center]يتحدثان عن تجربة (أجراس) مع عاشق فلسطين

خليفة زيمان: تعلمنا منه المقاومة
هدى عبدالله: نصوصه ملاذي وملجئي[/align]

كتب - سمير إبراهيم
للفنان البحريني خليفة زيمان تجربة خاصة مع الشاعر محمود درويش يرويها '' للوطن '' في السطور التالية :
في عام 1979 عندما كان عمري 15 عاماً بدأ تعلقي بنصوص محمود درويش من خلال ما سمعته من تجاربه مع الفنان مارسيل في أغاني مثل ريتا والبندقية ، وأحن إلى خبز أمي. وبعد انتقالي للقاهرة عام 1980 لدراسة الموسيقى بدأت أتعلق على الفن المختلف أو الجاد وبدأت استمع وأقرأ لشعراء المقاومة الفلسطينية وكان من ضمنهم الشاعر محمود درويش. وبسب غلبة الجو الوطني على الحياة الطلابية في القاهرة فقد شكلنا من ضمن الاتحاد الوطني لطلبة البحرين مجموعة من المثقفين الوطنيين الشباب ، وفي عام 1980 م الجامعة الأمريكية في القاهرة طلبت مني أن أشارك ضمن مهرجان عن القضية الفلسطينية وكانت معظم القصائد المختارة من نصوص محمود درويش وطلب مني أن أقوم بتلحين قصيدة اعتذار التي غنتها طالبة مصرية في وقتها ثم أعادت سلوى زيمان غناءها لا حقاً.
ومع تأسيس فرقة أجراس مع أخي سلمان زيمان عام 1981م حيث كان للقضية الفلسطينية ونصوص شعراء المقاومة الفلسطينية الهيمنة على معظم أعمال الفرقة، وكان نصيبي هو نصيب الأسد من نصوص محمود درويش.فقدمت مقاطع من قصيدة غريبان وغنتها هدى عبد الله عام ,1983 ثم قدمت قصيدة البلد البعيد عام 1984م.
وقد كان لحضوري أمسية شعرية للشاعر محمود درويش عام 1982 في مقر حزب التجمع الوطني أو الوحدوي في القاهرة، أثر كبير في نفسي حيث أنني أخيراً سأستمع للقصائد التي اقرأها لدرويش، وقد كنت اسمع ألحان القصائد في داخلي حيث تتجاوب مع الصور التي يلقيها درويش. وقد كان لصوته وخامة أدائه وطريقة وقفاته أثناء القراءة موسيقى تحفزني للعمل. فعند تعبيره بصور شعرية من خلال مد الكلمة فان لذلك ارتباط بالمدة الموسيقية ، كما أن لإدغام الحروف وطريقة نطقه للمفردات ووقفاته هي كلها صيغ ملحنة تسهل على المؤلف الموسيقى أو الملحن لتلحينها.
وقد كان لمعظم القصائد التي لحنها لحمود درويش بعداً إنسانياً تحمل في مضامينها القضية الفلسطينية ولكنه بعيداً عن الثورية و الحماسة والصورة المباشرة.وقد سنحت لي الفرصة في القاهرة لشراء أشرطة أمسياته الشعرية من خلال معرض القاهرة للكتاب الدولي . ولكن من المفارقة الغريبة أن معظم ما لحنته لدرويش لم استمع لقراءته لها.
لكن مرسيل خليفة استطاع أن يقتنص ويختار قصائد مهمة من شعره بشكل ذكي يعتمد على خبرة ، وتجد أن أعمالهما معا خالدة ناجحة ومنتشرة و مستمرة في وجدان الناس إلى يومنا الحالي. وكذلك لخالد الشيخ أعمال مهمة مع نصوص محمود درويش، ولقد كان لتعاملي مع نصوص درويش من خلال التركيز على البعد العربي والابتعاد عن الصيغ المعروفة في دول الخليج العربي، وقد أتضح ذلك من أثناء مشاركتي في قرطاج حيث لم يخطر في بال أحد من الحضور بأن ملحن هذه الأعمال هو بحريني من خلال التركيز على الموسيقى والغناء لأن الصور الموسيقية المتضمنة في نصوص درويش تمنح المؤلف الموسيقي فرصة كبيرة للتأليف والكتابة الموسيقية. وللأسف لم تسنح لي فرصة لكي أوصل ما لحنته من نصوص وسوف انتهز فرصة مشاركته الأخيرة في مهرجان ربيع الثقافة لكي التقي به وأقدم له ما أنجزته من أعمال. وأتمنى أن التقي معه عبر تجربة مشتركة أقدمها رسالة بحرينية فلسطينية تعطي محمل وطابع وطني صادق ورسالة مهمة توضح بأن في البحرين فنانين يؤمنون بشعر المقاومة الفلسطينية ويسعون لتقديم فن مخالف لما يقدم عبر الفضائيات وفي السوق.

والفنانة هدى عبد الله صاحبة صوت من أجمل الأصوات البحرينية، وقد قدمت أعمالاً لمحمود درويش ،وعن تجربته في تقديم هذه الأعمال ، قدمت هذه الشهادة للوطن '' فقالت : ''
كانت بداية تعرفي تجربة الشاعر محمود درويش أثناء السنة الأولى لدراستي الجامعية في القاهرة عام 1980 م،حيث بدأت في هذه الفترة الارتباط بالثقافة والشعر، فقد كنت قبلها على صلة فقط بنصوص وأشعار التجربة الرحبانية، وكان أول تعرف لي من خلال قصيدة حب على الصليب و مدينة كل الجروح الصغيرة، حيث قمت بتلحين هذه القصيدة كأول تجربة تلحين بعد تخصصي في دراسة آله العود.وفي اختياري لهذه القصيدة دلالة على أنني كنت أعي أن قصائد درويش هي انفتاح على الكلمة ببعدها الإنساني ، كما أنني كنت قد سمعت نصوص درويش من خلال أغاني مارسيل خليفة. و كان اهتمام فرقة أجراس بنصوص درويش فيما تقدمه من أعمال سبباً آخر لتعلقي بنصوصه.
وتضيف هدى ''لقد كانت قصيدة الأرض أول أغنية قدمتها من خلال فرقة أجراس من شعر محمود درويش للملحن عبد الوهاب تقي بمشاركة فريق أجراس عام 1981م ضمن ألبوم فرقة أجراس الأول.ثم عمقت استماعي لتجربة مرسيل خليفة ونصوص درويش.
و تواصل القول : ''قد سنحت لي فرصة حضور أمسية شعرية لمحمود درويش في القاهرة في عام 1982م ، فقد كانت فرحتي لا توصف بهذه الأمسية حيث كانت فرصة فاقت درجة استيعابي في تلك الفترة ،فكنت منبهرة بأدائه الذي أشعرني بمدى تميزه من خلال عباراته وكلماته وقوة حكمته في توصيل مفاهيمه وأفكاره، وقد كنت أتمنى لو كنت أمتلك الشجاعة للتعرف عليه شخصياً لأخبره بأنني قد لحنت وغنيت من نصوصه، ولكن لم يتم ذلك بسبب خجلي الزائد ''.
وبعد غنائي لعدد من القصائد لنصوصه ،مثل'' غريبان'' أستطيع أن أقول: إن'' التعاون مع نصوص درويش يفرض على الملحن أن يضع في نفسه اعتبارات كثيرة لكيفية صياغة لحنه وأبعاده ، كما يجب على من يتصدى لغناء هذه النصوص، التفكير في مدى قدرته على إيصال التعبير الذي يتناسب مع ما قدمه درويش من خلال مفرداته ، لأنها معبرة وقوية بحد ذاتها ، وإن غناءها يحتاج لنوع من التحدي والجرأة والوعي لدى كل من يتصدى لها.
وبعد غناء نصوص درويش وجدت صعوبة اختيار ما أغنيه، حيث أطالب حالياً من قبل المنتجين بأن أغني النصوص الدارجة التي تختلف فنياً وفكرياً مع ما غنيته عبر نصوص محمود درويش ، فنصوص محمود درويش كانت وما زالت ملاذي عندما تشتد بي مشاعر الإحباط الناتجة عن صعوبة إنتاج أعمال فنية راقية في الفترة الحالية ، حيث الجأ لقراءتها، لتعزيز روحانياتي وللبحث عن قصيدة اقترح أن تلحن وذلك كشكل من أشكال التعبير عن وجودي ، وللتأكيد على أن ترددي في غناء أي عمل، ناتج عن حرصي الشديد على المحافظة على المستوى الفني الذي عرفت به ليس بخاطئ دائماً .
وتجربتي في غناء نصوص درويش مرت بعدة أسماء لحنية ،فقد غنيت من ألحان خليفة زيمان قصيدة ''غريبان'' ، ولعبد الوهاب تقي قصيدة'' الأرض'' و لجابر علي قصيدة''عندما يسقط القمر''، من خلال أعمال فرقة أجراس، كما شاركت مؤخراً الفنان الأستاذ خالد الشيخ في غناء قصيدتي'' رحلة الغجر'' و''موال''.
ويسرني بمناسبة مشاركة الأستاذ محمود درويش ضمن فعاليات مهرجان ربيع الثقافة في البحرين، أن أوجه له الكلمة التالية: إن وجودك إثراء للثقافة وتأكيد بأن الدنيا مازالت بخير، وأن كل إنسان بحاجة إليك. وإنني سعيدة بوجود شاعر دائم التألق والعطاء مثل شخصك ويشرفني أن أكون ضمن جمهورك، وأتمنى أن تسنح لي الفرصة للالتقاء بك لتقديم الأعمال التي غني من نصوصك، وأتمنى أن يكون لي زاوية في ذاكرتك في يوم من الأيام للتواصل دائماً مع كلمتك المعبرة والله يكثر من أمثالك ''. .

[line]



[align=center]جنة ليست للنسيان

فريد رمضان
(البحرين)[/align]

-1-

انتظرناك طويلا أيها الشاعر المعمم بالحكمة، وبورد الطريق. حفظنا علاقتنا العاطفية ونحن نردد قصائدك فيأخذها البحر نحو موج لا يشبه الموج. اسمينا أطفالنا باسمك، علنا نبصر فلسطين وهي تنبض مثل قلب جنين يكتب أبجديته على ثمار القصيدة.

-2-

لماذا تأخرت علينا؟
لماذا خاصمت قلوبنا؟
لماذا تمنعت عن حبنا، ونحن الذين أغوتنا قصيدتك واخترقت بنا هذا الربع الخالي الذي يمتد من البحر إلى البحر؟
لم تعلمنا حب فلسطين، فقد سبقك في ذلك آباؤنا وأمهاتنا وهن يهتفن في شوارع البحرين كلما وقع شهيد على ضريح الشهيد؟
لم تعلمنا حب فلسطين، ولكن علمتنا فلسطين القصيدة.

-3-

هل نعتب عليك كل هذا الغياب؟
هل نلومك ونبوح لك جهرا بهذا الحب كي تدرك أن العربي يجدل شعر النجوم كلما تطاول قصائدك.
ما الذي فعلناه لكي تحرمنا هذا اللقاء المؤجل؟
عليك أن تعتب على الحكومات العربية التي أغلقت في وجه الفلسطيني كل باب وكل مطار؟
عليك ان تعتب عليهم أنهم وضعونا في صناديق صغيرة مسورة بغبار النسيان، ولكننا لم ننس ولن ننسى.

-4-

الوطن على فرن العذاب وأنت مدفأة الكتابة في شهوة الحلم الذي طال انتظاره. أين سأحفظ أفراحي الصغيرة الساكنة رمش الحجر. وكيف أحرر هذه الغيوم التي تبني مساكنها دون مطر، دون رعد. وهل سيكبر على جبين أطفالي الذين أناديهم باسمك، قبل أن تقف حبيبتي وتتلو عليّ (أحمد الزعتر) وأنا اختبر طريق الحب، فأضيع في درب الريح.
الوطن على فرن العذاب، وأنت تراهن أسفارك في شعر لا يعرفك مثلما نعرفك نحن. تراهن على مطر وثلج في جيب قميصك لا يعرف أسمك مثلما نعرف عطرك الذي وضعته في ذلك المساء الذي لم تأت فيه عشيقتك، فتركتك تعيد بعثرة المكان وتشرب النبيذ وحيدا.

-5-

كيف نترجم قصائدك
ونحن الذين التصقنا بها، فكانت لا تخرج إلا محملة بميراث من التحول، نبوءة الفجيعة، وذاكرة المسدس الذي وضعته قرب مخدتك في حصار بيروت، حين همست لنفسك فسمعناك في الوطن العربي كله: رصاصة لعدوي وأخرى لي. لم تتعلم حمل البندقية، لكن قصائدك كانت تترجم غضب الكنيست الإسرائيلي.
هل ترى كم كنا نتابع روحك وظلك وقصائدك وجنونك؟
هل تسألنا بعد كل هذا لماذا نحبك؟ لا بل عليك أن تعتذر لأرواحنا لأنك تأخرت كثيرا؟
كثيرا يا محمود درويش.


[line]



[align=center]درويش وتجاوز حصار السياسة للشعر

كتب: حبيب حيدر[/align]

الحصار ليس غريبا أن تحاصرك الكتابة فتتوقف مع ديوان حالة حصار لمحمود درويش لتقرأه على الملأ من المتلقين فتنطلق الكلمات محاولة فك الحصار حصار الشاعر حصار الوطن حصار القارئ.
حالة حصار
أريد أن أبدأ متسائلا فأنطلق مع العنوان ولكنه هذه المرة يجيب على كل الأسئلة قبل أن أبدأها فهو واضح هو رصد للحالة التي يعيشها الشاعر وتعيشها أمته وأرضه حين رصد حصاره في ( رام الله) والذي قال عنه في حينها: "في مقابلة صحفية إنه كتب هذا الديوان في أقل من شهر عندما كان محاصرا في رام الله. وأضاف ''كنت أرى من بيتي الدبابات والجنود، لم تكن لدي طريقة مقاومة إلا أن أكتب، وكلما كتبت أكثر كنت أشعر أن الحصار يبتعد، وكانت اللغة وكأنها تبعد الجنود لأن قوتي الوحيدة هي قوة لغوية" ولذلك فإن لي أن أدخل لهذا العمل من مدخل لغوي استفهامي.
فما معنى الحصار؟ وما أبعاد ذلك الحصار وماذا يعني في السياسة وماذا يعني في الشعر وكيف تقتحم المصطلحات السياسية على الشاعر خلوته من غير إذن وتفرض أحرفها منذ العنوان وقبل كل شيء.
الحصار في مفهومه عبر السياق السياسي هو جزء من أدوات الحرب وتقنية ذات أهداف تكتيكية أو مرامٍ جزئية ترمي إلى وضع المحاصر في حالة جديدة تجعله ذا مطالب مختلفة، وتحاول عزل المحاصر فتعيد بناء سقف مطالبه فلا يتعدى ذلك السقف المرسوم له وبذلك يعمل الحصار على تقويم المسار غير المسموح به للمحاصر في التعامل وإعادته للمسار المطلوب إذن الهدف ترويض المحاصر وتطويعه عبر الحصار، وهناك الحصار الشامل ذو الغرض التفكيكي الذي يحاول عزل المحاصر عزلا تاما للحد من قدرته على التطور وإضعاف روحه المعنوية والهدف منه إعادة صياغته وإنتاجه إنتاجا بعيدا عن أهدافه وفصله عن مكوناته الشخصية ووضعه في مواجهة معها ومنعه من التفاعل مع واقعه. فماذا ينضاف لنا بعد هذه الإضاءة.
بعد هذه الإضاءة تستحوذ عليّ رغبة في متابعة لفظة الحصار في الديوان لأعيد قراءتها بشيء من التأمل وشيء من التفكيك.
وفعلا انطلقت في قراءة العمل ووجدت أن مادة ''ح ص ر'' بصيغة فعال ''حصار'' قد تكررت في ثمانية عشر موضعا من ضمنها العنوان فما سر هذا التكرار وما سر خلو العمل من أي عنوان آخر سوى عنوان الحصار.
العنوان( حالة حصار )
''ما معنى أن يبدأ الشاعر نصه فلا ينتهي منه إلا في آخر صفحة''؟
من خلال التلقي الأول للنص وهو التلقي البصري نرى أن الشاعر يبدأ نصه المتواصل الذي لا يحمل في داخله عناوين فرعية؛ ليمتد عنوان الحصار في كل مقطع وكل دفقة في النص.
ونتساءل ونحن في التلقي البصري وعلى مستوى الشكل المرئي ما معنى أن يبدأ الشاعر نصه فلا ينتهي منه إلا في آخر صفحة من الديوان؟ وكأن الشاعر ملاحق لا وقت عنده للعناوين الجانبية لا وقفات لديه لا عناوين أخرى لا عناوين غير عنوان الحصار الذي يعنون كل شيء وكل حركة أو سكون.
إن عنوان الحصار أصبح يسيّج كل شيء كل مكان وكل زمان كل لحظة وكل بقعة وكل حرف لذلك نرى أن النص قد جاء بشكل متواصل ولم يكن في ثناياه أي عنوان آخر وذلك أن عنوان الحصار قد ملأ على الشاعر كل ما حوله وعنون كل شيء.
ولكن هل سيستجيب الشاعر لعمليتي التطويق والتأطير اللتين يفرضهما الحصار؟ هل سيترك نفسه يأسرها الحصار وهل يستطيع حصارٌ ما أن يأسر الشاعر؟.
إن الحصار يأتي ليؤطر ويطوق ويمتد في كل شيء ولكنه في الوقت الذي يمتد في عمل الشاعر بأكمله فإن الشاعر يحاول أن يعامله بالمثل ويحاربه بنفس تقنياته فيضع قبل كلمة الحصار كلمة (حالة) وذلك لكي يقلل من أثر هذا الحصار ويجعله تحت المجهر ويحدّه بإطار معين فما هو إلا حالة واحدة (حالة حصار) وذلك عبر تقنية الإضافة التي تفرض وظيفة التخصيص بين المضاف والمضاف إليه ليجعل من الحصار محدودا في حالة يمكن حصرها كما هي الأمور العلمية وبالخصوص المرضية التي إذا تطلّب دراستها فإنها تدرس بمنهج ''دراسة الحالة'' من أجل حصرها وتأطيرها وإبعادها عن العوامل الأخرى المؤثرة فيها، وإن الشاعر يفعل هنا نفس الفعل محاولة منه لتأطير هذه الظاهرة ومحاصرتها، هكذا نرى أن الشاعر قد قلب السحر على الساحر منذ العنوان فهو هنا وبهذا الفهم عبر وظيفة الإضافة قد حاصر الحصار وحاربه بنفس التقنية صانعا من التقنية الدلالية مضادا حيويا عبر المستوى اللغوي فالحصار على سعته وامتداده مجرد حالة يمكن رصدها وتأطيرها ومحاصرتها بمفهوم الحالة المحدود والمؤطر لغيره.
''سياقات الحصار''
تظهر لفظة الحصار أول ما تظهر في جملة ذات سياق محدد تتكرر أكثر من مرة وبنفس التركيب.
( سيمتد هذا الحصار إلى أن نعلم أعداءنا نماذج من شعرنا الجاهلي ( ص 11)
وهنا يأخذ الحصار بعدا نقديا إذ يوظفه الشاعر في نقد واقع تخلت فيه الأمة عن تبني ثقافتها الفاعلة الأصيلة وكأن الشاعر هاهنا يريدها أن تفجّر هذه الثقافة في وجه المعتدي وتتحداه حتى ينتهي هذا الحصار إذ يلوح بعدم انتهاء هذا الحصار ما لم تأخذ الأمة بثقافتها وتتبناها التبني التفجيري لا التبني البغبغائي فتقوم بتقديم نماذج حية من الشعر الجاهلي الذي يزخر بالقيم وبالحروب فينطلق الشاعر بعيدًا عن الأيدلوجيا (كما هو الشعار المزعوم عند العدو في هذه الحرب) قريبا من النموذج الإنساني البسيط في نماذج الشعر الجاهلي ذات القيم البسيطة والحروب الطاحنة في أجمل بطولاتها وانتصاراتها من أجل الإنسان وحده.
إن الشاعر هاهنا يوقت لمدى الحرب فيتنبأ بامتداداتها إلى أن نتبنى عمق ثقافتنا فنعلم الأعداء نماذج حقيقية واقعية لا تاريخانية ترديدية سلبية من مآثر شعرنا الجاهلي. وبنفس تركيب هذه الجملة التوقيتية نلاحظ أن الشاعر يكرر الحصار '' 6 مرات'' ليعطي الحصار أبعادًا أخرى غير البعد الوقتي المباشر بل ليوظفه في المعركة مبشرا المحاصر بانتهاء هذا الحصار بطريقة جد بشرية وهي تسلل الضجر للسجان من طول الحصار فمن الناحية البشرية والإنسانية لابد أن يكون للحصار أثر على المحاصر ولو من خلال عنصر الضجر.
سيمتد هذا الحصار إلى أن يحس المحاصِرُ مثل المحاصَرِ أن الضجر صفة من صفات البشر (ص 47)
سيمتد هذا الحصار إلى أن نقلم أشجارنا بأيدي الأطباء والكهنة ( ص 54)
سيمتد هذا الحصار، حصاري المجازيُ ، حتى أعلم نفسي زهد التأمل : ( ص54)
سيمتد هذا الحصار إلى أن ينقح سادة ،،أولمب،، إلياذة الخالدة ( ص 66)
سيمتد هذا الحصار ليقنعنا باختيار عبودية لا تضر ولكن بحرية كاملة
إن إصرار الشاعر على استخدام لفظة الحصار بنفس النسق ونفس السياق يجعلنا نتتبعه محاولين الكشف عن مكامن هذا الإصرار الذي سيكون أبعد من الغرض التوكيدي الذي تعودنا على ترديده كلما تكرر أمامنا شيء ما فماذا يحمل هذا التكرار غير التوكيد واستدرار المعنى.
بعد تتبع هذه الجملة التوقيتية التي تحسب امتدادات هذا الحصار "الامتدادات البشرية" نرى الشاعر قد عبأ هذه الجملة بمجالين، مجال نقدي لواقع معاش، ومجال توجيهي للتخلص من هذا الحصار ومحاولة تبديده وكأنه يقف هاهنا موقفا تعليميا فما لم يتم الأخذ بما ساقه الشاعر في هذه الجملة التعليمية فإن الحصار سيمتد، فما لم نقلم أشجارنا بأيدي الأطباء والكهنة ونمشي نحو صناعة المدينة الماثلة وما لم نتعلم زهد التأمل وما لم نقتنع بضرورة الحصول على الحرية الكاملة فإن هذا الحصار سيمتد ولن نتخلص من امتدادات هذا الحصار ما لم نأخذ بالشروط التي تنبأ بها الشاعر ولذلك ليس غريبا أن يتغير مفهوم المكان والزمان في حالة الحصار فيثبت ويتجمد الزمان ويتخلف المكان زمنيا عن زمنه "في الحصار يصير الزمان مكانا تحجر في أبده في الحصار يصير المكان زمانا تخلف عن موعده ص 74".
إلى الشعر: حاصر حصارك ( ص 56)
وهاهو الشاعر يستدر معانيه من ظل الحصار ليخرج منه ترسانة دفاعية تتعبأ بأدوات المقاومة ويقف قائدا للمعركة فيلجأ إلى أسلوب الأمر ويخاطب الشعر موجها له الأمر بمحاصرة الحصار الشعر "إلى الشعر: حاصر حصارك ص 56" وهكذا يكون الشاعر كلما كتب قصيدة ابتعد الحصار وتبدد (( كتبت عن الحب عشرين سطرا فخيل لي أن هذا الحصار تراجع عشرين مترا .. ( ص 58 ) ولذلك يظل الشاعر يعزف على الإيقاع الشعري إلى أن ينتهي الحصار "الحصار يحولني من مغنٍ إلى .. وتر سادس في الكمان" . ثم يلجأ إلى حيلة نفسية في المقاومة وذلك بنسيان الحصار إذ يظل المحاصَر دائما يرقب منتظرا لحظة انتهاء الحصار إلا أن درويش يصنع الحياة لمتلقيه من خلال دعوته إلى تناسي حالة الحصار وعيش الحياة بتناسي لحظة انتهاء الحصار "في الحصار تكون الحياة هي الوقت بين تذكر أولها ونسيان آخرها ص 12" في محاولة لتبديد الحصار ونسيان اللحظة المرتقبة التي يرصدها الخائف وللنسيان أثر كبير في محق حالة الخوف والترقب ومحق الأثر السلبي للحصار وبالنسيان الوقتي للحصار يريد درويش من متلقيه أن يعيش حياته بالشكل الطبيعي من غير خوف من تلك اللحظة القادمة. ولا يقف الشاعر عند أبعاد الحدود السابقة في الحصار فينشغل بهمه الداخلي وحصاره الخاص بل يسوق مقولة على لسان مواطن في القطر العربي في صيغة التمني الممتدة بامتدادات آمال الإنسان العربي في الخلاص "ليت هذا الحصار هنا علني ص 33" هذا الإنسان العربي الذي يتمنى أن يكون حصاره داخل قطره العربي حصارا علنيا حتى لا يضطر إلى محاربة الوهم وهو في طريقه للنهضة.


@&@

[بندر شاه]

&

[align=center]ابق لتدهشنا أيها المتعدد

شعراء ونقاد البحرين: محمود درويش في صلب أرواحنا[/align]

أعد الشهادات
إبراهيم أحمد وحسين التتان:

قد نختلف ونتقاطع مع بعض الشعراء من حيث المبدأ أو التفاصيل، ولكن من الصعب أن يحدث هذا مع الشاعر الكبير محمود درويش، الذي يأتي للبحرين.
هنا تحقيق يسعى للاقتراب من صورة الشاعر كما يرسمها بعض شعراء ونقاد البحرين، واللافت أن ثمة إجماعاً في تلك الشهادات على أن درويش ظاهرة إنسانية لن تتكرر أو أنه النجم الذي خطف الأضواء من معاصريه، وعندما تحدثنا مع بعضهم عن درويش وجدناهم يحبونه، كما كان يحبون فلسطين ويعشقونه، كما كان درويش يعشق القمح والسّفح عند بوابة القدس الشرقية.

إبراهيم بوهندي: ظاهرة نادرة في شعرنا العربي

يؤكد رئيس أسرة الأدباء والكتاب الشاعر إبراهيم بوهندي بخصوص شاعرنا الكبير درويش وتجربته الشعرية قائلا: ''محمود درويش شاعر عظيم له حضوره العالمي، ونحن سعداء ككتاب وشعراء بأن يشاركنا فعاليات ربيع الثقافة التي تدشن للمرة الأولى في البحرين، فهي فرصه جميله لنا أن نلتقي به، بعد أن كانت لحظات اللقاء معه تقتصر على دواووينه الشعرية وأمسياته الشعر عبر الفضائيات، وأرى بذلك أنه شاعر محترف ومتمكن باستخدام الأدوات الفنية الشعرية إلى حد بعيد، إضافةً إلى كونه صادق بتجربته فهو من القلائل الذين انفتح عالم الشعر لهم من أوسع أبوابه، فكان وعبر أجيال متعاقبه سفيرا للقضية الفلسطينية والانسانيه، فتجربته النضالية من ملاحق ومطارد ومسجون من قبل قوات الاحتلال الإسرائيلي هي خير دليل بقدرته على تأكيد أن الكلمة أقوى فعلا من الرسالة، فعجزت الأيدي الآثمة من أن تكمم كلماته عبر سنوات طويلة من الصبر والكفاح''.
ويضيف بو هندي ''وفيما يتعلق بشعر النثر... فلا أستطيع القول: إن كل ما يكتب نثرا يقرأ ويمكن تصنيفه شعرا، فالشعر له خصائصه وأدواته، فإذا استطاع الشاعر المحافظة على القواعد السليمة، وإن يوظف أدواته التوظيف السليم - وأنا أرى شعراء النثر بذلك قلة، فقضية الشعر النثري أن الباب أصبح مفتوحا على مصراعيه للجميع بلا استثناء، فأصبح الجميع يكتب ويعبر ...والأمر هنا يمتد من مجرد كتابة خواطر أو أحاسيس داخلية، وبذلك فأنا متحفظ على القصيدة النثرية ، وأرى انه في حالات نادرة استطاع البعض من الشعراء الوصول إلى الصورة الجميلة لشعر النثر ولكنهم قله جدا، ابتدأوا من الشعر العمودي مرورا بالتفعيلي وحتى النثر، وفي حالة محمود درويش أراها طفرة نادرة في فضاء الشعر، فاستطاع أن يؤثر على القارىء في كل مراحله، فالتجربة تنمو وتتطور تدريجيا، وفي حالة شعر درويش أرى نضوجا كبيرا''.

كريم رضي: أحبه بعد أن غادر الضجيج

يؤكد الشاعر الشاب كريم رضي على أهمية هذا الشاعر الكبير في إثرائه للساحة الأدبية ودوره الريادي في حقل الشعر الحديث قائلا: ''في رأيي يمثل محمود درويش علامة مهمة في الشعر العربي المعاصر. وهو من الشعراء القلائل الذين حافظوا على الغنائية والدرامية معا في القصيدة. لقد كانت مغادرة التجربة الشعرية العربية لمرحلة الرومانسية وغنائية الذات مقترنة بنمو الدرامية وتعدد الأصوات وموت البطل. لكن مع محمود درويش اختلف الأمر. لقد غادر درويش مرحلة الضجيج الوطني والثورة السياسية من دون أن يفرط في الغنائية والثورة الروحية. ويعلمنا درويش أمرا مهما وهو أنه من العبث البحث عن شعر جيد دون وجود ثقافة جيدة لدى الشاعر. فمحمود درويش مثقف كبير وقارئ جيد وثقافته ترفد شعره، وفي كل قصيدة لمحمود درويش يأخذك إلى أقصى نقطة من محيط ثقافته الواسعة. لم تعد الموهبة والأذن الموسيقية والقدرة اللغوية وما يسمى بالقريحة وحدها تصنع شعرا، ثم إن الأهم أن درويش يصدر عن روح إنسانية حتى في حديثه عن أعدائه، فليس لدى درويش أحقاد في الشعر، إنه يحب الإنسان كإنسان حتى لو كان عدوا. إن هذه الطاقة الكبيرة من التسامح تخلق شعرا عظيما، فالحقد يدمر الشاعر ذاته قبل أن يدمر غيره.
ويضيف ''الحقيقة وبرغم أني أستمتع الآن بشعر درويش المتأخر أكثر من شعره المتقدم، إلا أني لا أتنكر لافتتاني به في ماضيه أيضا، فمن الجدير بالتوضيح أن شعر درويش السابق كان مهما أيضا في مرحلته وكنا نحن نحبه أيضا، ليس محمود درويش هو الذي كبر فقط، نحن كبرنا أيضا واستبدلنا أحلام الانتصار بانتصار الأحلام، ما يجعلنا الآن نقارن بين شعر محمود درويش الحالي وشعره الماضي ونقول إنه الآن أقل ضجيجا وأكثر شعرية ليس فقط تطور محمود درويش، ولكن تطورنا نحن أيضا بسبب محمود درويش وغيره من الشعراء، فمن الظلم وعدم الإنصاف بالقول: إننا كنا متطورين في ذائقتنا الشعرية وكان درويش سطحيا في شعره في الماضي. إن محمود درويش هو الذي أخذ بيدنا لنقرأه اليوم فنراه أجمل مما كان، لذلك من الصعب أن أميز بين مراحل شعر محمود درويش، فأتبرأ من ماضي إعجابي بشعره وأقول انه اليوم أفضل من الأمس، لقد كان جميلا دائما في ثورته وفي غضبه وفي هدوئه وفي تسامحه، فكان كلما انتقل لمرحلة بعد أخرى أخذ قرّاءه معه أيضا في قاربه. وحتى يوم كان صوت درويش صاخبا لم يكن شعره أيضا حتى بمعايير تلك المرحلة مجرد عبارات سياسية، لقد كان دائما للفلسفة وحكمة الحياة تأثر مهم في شعر محمود درويش. أنوه هنا إلى أن محمود درويش في حفل التوقيع على ديوانه الجديد ''كزهر اللوز أو أبعد'' في رام الله أشبه ببيان إبداعي مهم يتطرق لإشكالية علاقة القارىء بشعر درويش وضغوطات الماضي على الكثيرين من قراء شعره اليوم.
ولهذا عندما نتحدث عنه كشاعر نتحدث عنه كنجم ايضا، فهو برز واشتهر بالصورة المشرفة عالميا وعربيا وهو كذلك، فأنا أعتقد أن محمود درويش بمكانته في الثقافة العربية والعالمية اليوم يشفي غليل الكثير من عشاق الثقافة الذين يرون التهام نجوم الفن والكرة والجنس لواجهات ''الملتيميديا'' في كل مكان.
ويختم رضي حديثه نافيا مايقال عن هجوم درويش على قصيدة النثر قائلا: ''ليس صحيحا أبدا ما يشاع عن تحفظ درويش على قصيدة النثر، وإن كان هو أهم شاعر تفعيلي في الوقت الحاضر، وهو ما أكده درويش دائما أنه مع الشعر بما هو شعر، وأنه يقدّر التجربة الشعرية بمقدار ما فيها من الشعر لا بمقدار ما فيها من تفاعيل. هذا ما قرأته من آراء لدرويش ولم أقرأ له يوما تحفظا صريحا على قصيدة النثر ومدى شعريتها بسبب نثريتها.

جعفر حسن: شاعر النهضة والصراع

الناقد البحريني جعفر حسن يتحدث عن تجربة درويش قائلا: '' يشكل محمود درويش قامة شعرية كبيرة، لم يترجل هذا الفارس عن حصان الشعر بعد، له اجتراحات مهمة في هذا السياق، ولعلنا لاننظر إلى محمود درويش خارج تجربة الشعر العربي، ذلك أن الشعر العربي ارتبط ارتباطاً وثيقاً منذ النهضة العربية في بدايات القرن الفائت بالقضايا التي تطرح بحدة على المجتمع العربي وثقافته أينما كان.
ولعل الجميع يعرف خصوصية الوضع الفلسطيني، لذلك كان دوريش يربط التجربة النضالية بما يفيض عنها في الشعرية عنده، لكننا يمكن أن نميز بين ثلاث تيارات متمايزة في هذه التجربة التي لا يمكن أن نمسك بها في عجالة مثل هذه، حيث نتبين ما يمكن أن نطلق عليه فنية الشعرية التي تتألق فيها الصورة مما يجعل التجربة تميل نحو التعقد والابتعاد عن المباشرة إلى حد ما، كما في ديوانه''المحاولة رقم سبعة''، والتيار الثاني في تجربة محمود درويش تتمثل في الحميمة اليومية للأشياء، كما تبدو بدهشتها الصارخة، وهي منداحة في تجربته، ولعل التيار الثالث يتمثل فيما يمكن أن نلمسه من ذهابه إلى الارتكاز على الرموزات الخاصة في الثقافة العربية ''اثنا عشر كوكباً، لماذا تركت الحصان وحيداً''.
ويضيف'' لعلنا هنا نتمسك بما سماه أدونيس بسياسة الشعر، فمحمود درويش ليس شاعراً عادياً أنه إزدواج الفارس مع الشاعر العربي، كما يتحقق في المتخيل الذي تبثه الثقافة العربية، لذا يمكن أن نلحظ توهجات في شاعريته كما يمكن أن نذكر في هذا المجال ديوانه القصيدة ''أحمد الزعتر'' تلك القصية التي جاءت المدونات خالية من الصفحات التي كتبت عليها لتمزيق الرقابة العربية لكل الصفحات التي حاولت نشرها في ذلك الوقت، وقد كنا نتداولها في الخفاء، وكأن الحرب لم تكن في بيروت، كأن الحصار لم يكن في بيروت، وإنما كان الكل يعد الرماح من الخليج إلى المحيط كما أشار في قصيدته ذاتها.
لا يمكن بأي حال من الأحوال فصل تجربة محمود درويش عن تجارب مجالية في الشعرية العربية، ''سميح القاسم، إبراهيم طوقان، فدوى طوقان، عزالدين المناصرة، نازك الملائكة، أحمد دحبور، البياتي، أدونيس، محمد بنيس، قاسم حداد، علوي الهاشمي..إلخ، أنه جزء من تيار الوعي العربي للهوية المتشكلة في أفق الثقافة والحياة اليومية، عبر النضال من أجل البقاء في صراع لا هوادة فيه، أنه صراع الوجود بيننا وبين الكيان الصهيوني، بين قوى التحرر العربية وبين هيمنة استعمارية كونية، أنه رمز من رموز المقاومة، شهد التحولات كما شهدها أي مناضل في عالمنا العربي، فمحمود درويش ليس هو ذاته منذ ''الصاعقة'' حتى أوسلو، أنه المستقبل من أعلى هرم في السلطة ليعاود النهوض كالعنقاء، لذا كان صوته الشعري مشغول بالخطابية في أحايين كثيرة، فنراه يعطف على الموضوعات الضاغطة في الساحة السياسية، كما حدث قبل سنتين كما أذكر في عمان حين ألقى قصيدة عن العراق''.
ويؤكد حسن قائلا: ''نحن كنا وما زلنا نحلق حول قمم الشاعر وليس سفحه، هناك قصائد تشكل قمما في تجربة محمود درويش تلك القصائد هي التي انحاز إليها، أتعشقها أرددها كل حين، لعل محمود درويش حمل الشهرة من خلال موقعه السياسي لكن اعتقد أن انتشاره قد سببته تلك الغنائية الفادحة، التي جعلت أصوات في الفن العربي تصدح بشعره، كما فعل مارسيل خليفة، وغيره من الفنانين المنحازين إلى الإبداع، رغم صعوبة تلك القصائد في التلحين والأداء، كما أشار لي أحد الأصدقاء منذ زمن. ولعل تأثير محمود درويش ورفاقه في الثقافة العربية يساوي من حيث الفاعلية ما قام به جون بول سارتر وغيره من العقول المبدعة للفرنسيين. وأما عندما نتحدث عن نجومية درويش في عيوننا فقد بتنا نتخطى أي مفهوم جاد للفن يجعل المبدع نجماً، بل لعل قيمنا التي اخترقت من الداخل بمفاهيم لا علاقة لها بالفن تشيد من الشخص المتهالك في الفن مبدعاً، بل توظف له من يعلمه، ويوقفه على قمة الأعلام حضوراً، بكل ما أوتيت آلتنا الجبارة بفضائياتها وأرضياتها المتنوعة من قدرة على التملق والتزلف والمصادرة، والتي وصلت إلى حدود لا يمكن أن توصف''.
ويشير الناقد جعفر حسن إلى مسائل مهمة في تجربة درويش قائلا: ''إن الذي يقدم المبدع هو نصه، إبداعه، كما يتجلى في العمل المتحقق، محمود درويش هو ''العصافير والأجنحة، أوراق الزيتون، عاشق من فلسطين، آخر الليل، العصافير تموت في الجليل، حبيبتي تنهض من نومها، أحبك أولاً، أعراس، أحبك ولا أحبك، تلك صورتها وهذا إنتحار العاشق، مديح الظل العالي.. إلخ''، ما زال يمطر الساحة العربية بما يكتب. وإن كان هناك خلاف حول تجربته فهو لا يعدوا صراع التيارات في الشعرية العربية وهي ظاهرة صحية في ضني.كما يمكننا العثور على كم غير قليل من الكتابات النقدية التي لامست تجربته الطويلة في الكتابة.وهو الذي عاصر حصار بيروت، لعل كل القوى التقدمية في الوطن العربي كانت ترى إلى حركة التحرر الوطني الفلسطيني، بشتى أطيافها، على أنهار رأس الحربة التي كانت تدور حولها كل الحركات الأخرى، بعدت يساراً أو اقتربت يميناً وكان تأثيرها على تلك القوى واضحاً لا يمكن نكرانه، والتلاحم كان لا ينفك، لذلك كان الأمل لقوى الظلام أن تكسر تلك الحركة، وقد ساهمت بقدر غير قليل في جرجرتها من حصار بيروت إلى أوسلو وغيرها، ليحصد الفلسطينيون شوكاً وموتاً على شاكلة الجوع مقابل النفط، أو الموت مقابل لا شيء كما يحدث الآن. ومن رحم تلك الحركة النضالية تعالت الأصوات، هل محمود درويش يساوي كل الساحة الفلسطينية؟ لا أعتقد ربما تظل هناك أصوات تحفر طرقها إلينا ''المتوكل طه، محمد حلمي الريشة'' وأصوات تكاد لا تصلنا لظروف الحصار القهري من الحدود العربية ''سامر خير، بشير شلش، صالح حبيب، أيمن كامل إخبارية، نهاية عرموش، رانية رشيد، ليليان بشارة، عبدالمحسن نعامنة'' في الداخل الفلسطيني، وكثير غيرهم في المخيمات وعلى امتداد الحلم الفلسطيني في الشتات بكل اللغات المتاحة المرصودة والمفقودة على خارطة النسيان''.
ويختم جعفر حديثه قائلا '' كل شاعر يكتشف اللغة بطريقته الخاصة، لا يوجد قانون مطلق للكتابة الشعرية، الشعر هو تخلق فضاء الحرية، هذا الفضاء لا يحد، أي حدود مصطنعة بالضرورة، تظل التجارب الإبداعية متساوقة لا يلغي بعضها، أنها أشبه بحديقة جميلة منسقة، سيظل العمود ونظل نستمع بما يكتب وما يكتب فيه، وتظل قصيدة التفعيلة كمكمن في الفن الشعري، كتب وسيكتب فيها، كما ستظل قصيدة النثر مجالاً خصباً للكتابة أيضاً، لا يلغي أي منها صاحبة، إن الإلغاء ليس من الحرية، كل جديد يتضمن القديم في داخله، يتصل الشاعر بالتاريخ، والحياة المتحركة في صيرورتها تحمل الماضي في الحاضر، لكن عيون الإبداع ترصد ما لا يرى ترصد الآتي وهو يتشكل في رحم الغيب.لقد كتب كثير مما ليس شعراً في العمود، وكذلك كتب الكثير مما لا ينتمي للشعرية العربية في التفعيلة، وكذلك هو الحال بالنسبة لقصيدة النثر، التركيز ليس على الرديء بل على القمم الإبداعية في الفن، حتى محمود درويش على قامته لم يكن شعره كله بذات الجودة، ألا نرى إلى تجربته في ''الجدارية'' وقد تناوب عليها التعب في الداء الفني؟؟ حتى الشاعر يمكن أن يكتب قصيدة تكون قمة وتجد طريقها إلى الخلود في التراث دون قصائد أخرى، نشير هنا إلى ظاهرة ما سمي بشاعر القصيدة، هل من المعقول أن يكون للشاعر قصيدة واحدة فقط؟؟ مسألة بحاجة إلى تمحيص، لكن القصيدة لا تخرج هكذا، أتذكر أحد الأصدقاء من الشعراء ''يوسف حسن'' قال ذات تجل: ''أفتح علي أقول شعراً''، هكذا ليس كل ما يكتب قصيدة، إن شئتم اسألوا المحو والكتابة عن الشطب وإعادة الشطب، واسألوا لماذا يقوم شخص بقامة أدونيس بالقول: ''صياغة أخيرة''؟ ونتساءل كم صياغة أخيرة تحتمل القصيدة؟ فمع محمود درويش مبدعاً، مع قصيدة التفعيلة إبداعاً، مع العمود إبداعاً حداثياً إن أمكنه، مع قصيدة النثر إبداعاً وتجل فائق لليومي العادي في ابتعاده عن الفروسية الخطابية، مع الأشكال الجديدة التي يطرقها المبدع ''أشير إلى تحولات أمين صالح في موت طفيف'' نحو الشعرية، مع كل اجتراح يحاول التجدد، ضد الجمود، ضد العفن الطافح على أدمغة البشر، ضد الركون إلى السائد واليومي والكرور، مع الأفق المفتوح للتكون للتخلق، للهجس بما يمكن أن يأتي من خلال العمل الدؤوب والوعي المستنير، لجعل الحياة أكثر إنسانية مما هي عليه الآن''.

عبد الحميد القائد: رذاذ حالم في الفضاء الإنساني

الشاعر عبدالحميد القائد يبرز عمق أحاسيسه بشعر محمود درويش، فيقول:
عرفناه بندقية تقاوم الغزاة بالكلمات
عرفناه مقاومة لا تستلم
كلماته كالبَرَدْ ...
فراشات تقتحم الأسوار المغلقة
لتزرع السنابل في الروح
وتشعل الأمل
ويوضح القائد أن درويش كان يكتب وكأنه يرقص .. كأنه يغني، فتدوي كلماته كمدفع تارةً وكرذاذ مطر حالم يتساقط على جباهنا اليابسة تارة أخرى لتذوب في أرواحنا وتلهمنا محبة الحياة وتشعرنا باللهيب المستعر وليالي الموت والسجون في قرية البروة (التي ولد فيها) ويافا وحيفا والناصرة والجليل.. علمنا فلسطين، رسم في داخلنا خارطة فلسطين. مع محمود درويش تعلمنا الحروف الأولى للنضال الحقيقي، للشعر الحقيقي الذي يقاوم السجون والزنازن والنفي والشتات. ذلك الشعر الخطابي لكن الجميل والضروري للمقاومة (على الأقل في ذلك الوقت) كان يملأ الشوارع العربية في زمان كنا فيه أفضل حالاً، وكان الزمان أكثر نقاوة.. كانت أشعاره تتردد في جميع القلوب عبر الوطن العربي الكبير ويتغني بها أطفال الزيتون وساكنو المخيمات المنتشرة حول الأرض المحتلة وفي الأقبية والزنازن، فيدخل فينا وفيهم الأمل للنضال في سبيل يوم آتٍ. كان شاعر المقاومة الفلسطينية بدون منازع .. فاسم محمود درويش ارتبط دائماً بفلسطين ...والنضال في فلسطين، ربما أكثر من صديق عمره الشاعر سميح القاسم وبالنسبة لي.
واسترسالا بمشاعر فياضه لا تذوي يحدثنا القائد بقوله: ''قبل أن يصلني شعر محمود كنت وربما معظم رفاق جيلي منغمسين في قراء الشعر المخملي الرومانسي لنزار قباني الذي تأثرنا به كثيراً... وحينما بدأ شعر محمود ينتشر أحسسنا أنه فجّر قنبلة فينا لنفيق من أحلامنا ونرى ما حولنا من مذابح. فقرأناه وأحببناه وحفظنا أشعاره وربما قلدناه في مراحلنا الأولى في نهاية الستينيات وبداية السبعينيات. كانت قصيدة ''ريتا'' قريبة جداً إلى قلبي وكنت أحفظها وأدندن بها، وعندما غناها مارسيل خليفة جعل منها تحفة فنية تحلق بي دائماً إلى مراحل الصبا لتذكرني بالأيام الخوالي وربما تستدر الدمعة، لكن تجري الرياح أحياناً بما لا تشتهي السفن.. لأنه فجأة خسر الكثير من شعبيته الواسعة عندما حمل علم إسرائيل في إحدى زياراته إلى موسكو ممثلاً للحزب الشيوعي الإسرائيلي. كان لقيامه بحمل علم إسرائيل يعني اعترافاً بإسرائيل في ذلك الزمن (زمن اللاءات الثلاث)، كان بإمكانه - في اعتقادي - أن يشارك بدون أن يحمل ذلك العلم الذي يمثل الموت!''.
ويضيف القائد ''محمود درويش عاني الكثير من عسف الاحتلال وظلم الاحتلال وعاش حياة صعبة ودخل السجن عدة مرات وكان شمعة مضيئة دائماً.. كان شعره يعني فلسطين... ومحمود درويش كان كل فلسطين.. وعندما خرج من فلسطين في عام 1972 بمحض إرادته (وأنا لا ألومه على ذلك الآن، فلكل منا ظروفه الخاصة)، كسر فينا في ذلك الوقت شيئاً ثميناً، ولكأن المقاومة فقدت ذلك الألق البهي الذي كان يسبغه عليها ذلك الشعر المقاوم''.

الدكتورة نهى بيومي: أيها المتعدد ابقَ لتدهشنا

أما الناقدة الدكتورة نهى بيومي فتستدرك الحديث بقولها: ''يدهشنا كلما كتب شعرا، تدهشنا ولاداته المتتابعة، يدهشنا أنه يعرفنا أكثر مما نعرف أنفسنا، ألم يقل ''أنا المتعدد. في داخلي خارجي المتجدد''؟! ففي كل مجموعة شعرية جديدة نجد من، من حياتنا وتنويعات فصولها. كلما تنوعت تجاربه كلما جسد تنوع حياتنا أكثر منا. كم نميل نحن البلداء إلى جعل حياتنا في خط واحد وطريق واحد وهدف واحد؟ مع أن الرحيل والأسفار يهدان حصون الهوية وقلاع الأفكار. ها هو شعره يدلنا أن الطرق واسعة وأماكن الحب صغيرة ''كمقهى صغير هو الحب''. لكن ''لا حب يشبه حبا...ولا ليل يشبه ليلا''.
ينوع تجاربه فيكتشف فينا/فيه الزوايا الخبيئة من الحنين والألم، البهجة والأنين، تكاثر مشاعرنا واختلاطها بين الألق والنحيب، عبث الحياة في أوطانها ومنافيها، عبث الجسد الذي يخونه الزمان والأمان، مع أن القمر ''لم يزل صالحا لقصيدة حب''. يدهشنا حبه للحياة، وانتصاره لها. محمود درويش يشف ويشف ويشف كلما تقدم في الشعر وإنسانيته تتلألأ تتلألأ تتلألأ... وتغمرنا قصائده بحب الحاضر: الآن نحن هنا، ''واصرخ لتسمع نفسك، واصرخ لتعلم أنك ما زلت حياً وحياً، وألا حياة على هذه الأرض ممكنة''.
محمود درويش إلى أين تأخذنا؟
''هل المستحيل بعيد''؟
هل ''في وسعنا أن نغير الهاوية''؟!

*************************

عن الأمسية:
كتب - أسامة الرحيمي:

وسط عاصفة تصفيق حامية، ووقوف الجمهور كاملاً، صعد إلى المسرح بوقاره المعهود وأمام المنصة مال إلى الأمام مبتسماً ليرد التحية الطيبة.
وقطع الصمت بصوته العميق: ''لا أستطيع أن أخفي ما أشعر به من رهبة لأني مدعو للسباحة في ماء شعركم''.
كانت لفتة كريمة من الشاعر الكبير ''محمود درويش'' أن يعبر بهذه الكلمات عن تقديره لمبدعي البحرين. وكان أكثر لياقة في جملته التالية: ''أنا مدين لأهل البحرين الكرام بالاعتذار لأني تأخرت في هذه الزيارة''.
وكأنه أراد أن يطيّب خاطر كل من لديه عتب عليه.
وآثر ألا يبدأ دون أن يلفت إلى التزامن بين الأمسية ''ويوم المرأة العالمي'' واستحسانه للمصادفة، فحصد صيحات إعجابهن، فبادرهنّ:
الجميلات
هن الجميلات
نقش الكمنجات في الخاصرة
هن الضعيفات
عرش طفيف بلا ذاكرة
وطوّف درويش بالحضور بين قصائده، لكن حالة الاستغراق واللهفة، والإعجاب التي بدت على الجميع جعلتني أتأمل الأمر وأفتش عن إجابة لسؤال محير: ما الذي منح ''درويش'' هذه المكانة الرفيعة في نفوس العرب؟ وضمن له هذه النجومية الحقيقية وسط ذلك الزحام والضجيج من ''النجوميات'' الزائفة في كافة المجالات بما فيها الثقافة والإبداع.
ما الذي يجعله هكذا.. واثقاً.. وسط جمهوره العارف المحب؟!
ما الذي رفع كل هؤلاء الناس - دون اتفاق - على المجيء من دول الجوار، وأنحاء البحرين، ومن مختلف الطبقات والأوساط، لحضور هذه الأمسية، والاستماع إلى هذا الشاعر؟
لا أملك الإجابة حقيقة لكنها تتشكل من أسألة أخرى، ولا أظن أحدا يمتلك إجابة قاطعة عليها:
فهل حاز ''درويش'' هذه المكانة لأنه موهوب فذّ منحه الله مخيلة إبداعية هائلة، وذكاء فطرياً وحساسية واعية بمحيطه؟!
أم لأنه منذ البدايات كان ملتزما بقضية وطنه وشعبه، والتصق إبداعه بتداعياتها، حتى في أكثر لحظاته ابتعاداً عن المباشرة، وتجنب المبدع للسياسي؟ وبالضرورة فإن قضيته هي قضية العرب المركزية اختلطت فيها أحلامهم واحباطاتهم، وحياتهم اليومية والعقائد؟!
أم لأنه أمسك بزمام اللغة وطوّعها، فدانت له، وتمكن منها كما تمكن المتنبي؟
وكل هذا مجتمعاً مع حضوره الشخصي المؤثر، وقدراته الرائعة على الإلقاء، والوصول على القلوب؟!
هل تتشكل الإجابات من الأسئلة. أم أنها تؤدي لمزيد من الحيرة والدهشة؟
أظنها كل هذه الأسباب مجتمعة وغيرها، توفرت له في وقت واحد فشكلت منه هذا المبدع ظاهرة، ولا أميل لحسم الإجابات أو الأخذ بقول فصل في هذا الأمر، فمثل هذه الحالات الاستثنائية تظل أفضل إذا ظلت علامات الاستفهام المحيطة بها معلقة فوق الرؤوس، لأنها حالة تعليق بإبداع استثنائي.
قد يفسر هذا الحضور الحاشد لجمهور ''درويش'' في كل البلاد التي يذهب إليها، فالكل يدرك حجم موهبته، وملامح مشروعه الإبداعي الواضحة، وانتماءاته التي يشاركونه فيها. ورغم تعلق الناس بقصائد ودواوين معينة له، إلا أنه يصر بدأب على تجديد نفسه وأدواته كشاعر، فحين استشعر أن قصيدة النثر قد رسخت وجودها كان من أوائل مبدعيها. كانت الأمسية أول أمس أكثر من مبهجة، ففي ظل الدمار اليومي في العراق، وبوم الطائفية ينعق في خرائبها، وفشل الحوار اللبناني، وأخبار انفلونزا الطيور، وإحباط البورصات، نجد شيئاً جميلا نتخفف به قليلاً: قال درويش:
هنا، عند منحدرات التلال، أمام الغروب وفوهة الوقت
قرب بساتين مقطوعة الظل
نفعل ما يفعل السجناء
وما يفعل العاطلون عن العمل
نربّي الأمل
بلاد على أهبة الفجر صرنا أقل ذكاء
لأنا نحلق في ساعة النصر
لا ليل في ليلنا المتلألئ بالمدفعية
أعداؤنا يسهرون وأعداؤنا يشعلون لنا النور
في حلكة الأقبية

@&@

[omrashid]

بيان --بندرشاه

ما اروع هده الاضاءه
لكم مودتي

[بندر شاه]

&

يـومـيّات

محمود درويش
(فلسطين)

[align=center]البنت/ الصرخة

على شاطئ البحر بنتٌ، وللبنت أهلٌ
وللأهل بيتٌ. وللبيت نافذتانِ وبابْ...
وفي البحر بارجةٌ تتسَلَّى بِصَيْدِ المُشَاةِ
على شاطئ البحر: أربعةٌ، خمسةٌ، سبعةٌ
يسقطون على الرمل. والبنتُ تنجو قليلاً
لأنَّ يداً من ضبابْ
يداً ما إلهيَّةً أسْعَفَتْها. فنادتْ: أبي
يا أبي! قُمْ لنرجع، فالبحر ليس لأمثالنا!
لم يُجِبْها أَبوها المُسَجَّى على ظلِّهِ
في مهبِّ الغِيابْ
دَمٌ في النخيل، دَمٌ في السحابْ
يطير بها الصوتُ أعلى وأَبعدَ من
شاطئ البحر. تصرخ في ليل بَرّية،
لا صدى للصدى.
فتصير هي الصَرْخَةَ الأبديَّةَ في خَبَرٍ
عاجل لم يعد خبراً عاجلاً عندما
عادت الطائرات لتقصف بيتاً بنافذتين وبابْ!.[/align]

ذباب أخضر

المشهد هُوَ هُوَ. صَيْفٌ وَعَرَقٌ. وخيالٌ يعجز عن رؤية ما وراء الأفق. واليوم أفضلُ من الغد. لكنّ القتلى هم الذين يتجدّدون. يُولَدون كل يوم. وحين يحاولون النوم يأخذهم القَتْلُ من نعاسهم إلى نوم بلا أحلام. لا قيمة للعدد. ولا أحد منهم يطلب عوناً من أحد. أصوات تبحث عن كلمات في البرية، فيعود الصدى واضحاً جارحاً: لا أحد. لكنّ ثَمَّةَ مَنْ يقول: "من حقِّ القاتل أن يدافع عن غريزة القتل". أمَّا القتلى فيقولون متأخرين: "من حقِّ الضحية أن تدافع عن حقِّها في الصراخ". يعلو الأذانُ صاعداً من وقت الصلاة إلى جنازات متشابهة: توابيتُ مرفوعةٌ على عَجَلٍ، تُدْفَنُ على عجل... إذ لا وقت لإكمال الطقوس، فإن قتلى آخرين قادمون، مسرعين، من غارات أخرى. قادمون فرادى أو جماعات... أو عائلةً واحدةً لا تترك وراءها أيتاماً وثكالى. السماء رماديّةٌ رصاصيَّة. والبحر رماديٌّ أزرق. أمَّا لون الدم فقد حَجَبَتْهُ عن الكاميرا أسرابٌ من ذباب أخضر!.

كقصيدة نثرية

صَيْفٌ خريفيٌّ على التلال كقصيدةٍ نثرية. النسيمُ إيقاعٌ خفيفٌ أُحسّ به ولا أسمعه في تواضع الشجيرات. والعشب المائل إلى الاصفرار صُوَرٌ تتقشَّف، وتُغْري البلاغةَ بالتشبُّه بأفعالها الماكرة. لا احتفاء على هذه الشعاب إلاَّ بالمتاح من نشاط الدُوريِّ، نشاط يراوح بين معنىً وعَبَث. والطبيعة جسد يتخفّف من البهرجة والزينة، ريثما ينضج التين والعنب والرُمَّان ونسيانُ شهواتٍ يوقظها المطر. "لولا حاجتي الغامضة إلى الشعر لما كُنْتُ في حاجة إلى شيء" يقول الشاعر الذي خفَّتْ حماستُهُ فقلَّتْ أخطاؤه. ويمشي، لأن الأطباء نصحوه بالمشي بلا هدف لتمرين القلب على لامبالاةٍ ما ضروريّةٍ للعافية. وإذا هَجَسَ، فليس بأكثرَ من خاطرةٍ مجانيّة. الصيف لا يصلح للإنشاد إلاّ فيما ندر. الصيف قصيدةٌ نثرية لا تكترث بالنسور المحلقة في الأعالي.

[align=center]ليتني حجر

لا أحنُّ إلى أيِّ شيء
فلا أمسِ يمضي، ولا الغَدُ يأتي
ولا حاضري يتقدَّمُ أو يتراجعُ
لا شيءَ يحدُثُ لي!
ليتني حجرٌ ـ قُلْتُ ـ يا ليتني
حَجَرٌ ما ليصقلني الماءُ
أَخضرٌّ، أَصفرُّ... أوضعُ في حجرةٍ
مثل مَنْحُوتةٍ، أو تمارين في النحتِ،
أو مادّةً لانبثاق الضروريِّ
من عَبَث اللاضروريّ...
يا ليتني حَجَرٌ
كي أحنَّ إلى أيّ شيء![/align]


أبعد من التماهي

أجْلِسُ أمام التلفزيون، إذ ليس في وسعي أن أَفعل شيئاً آخر. هناك، أمام التلفزيون، أَعثر على عواطفي. وأرى ما يحدث بي ولي. الدخانُ يتصاعد مني، وأَمدُّ يدي المقطوعةَ لأمسك بأعضائي المبعثرة من جسوم عديدة، فلا أجدها ولا أهرب منها من فرط جاذبيّة الألم. أنا المحاصر من البرّ والجو والبحر واللغة. أقلعتْ آخرُ طائرةٍ من مطار بيروت، ووَضَعَتْني أمام التلفزيون، لأرى بقيَّة موتي مع ملايين المشاهدين. لا شيء يثبت أني موجود حين أفكّر مع ديكارت، بل حين ينهض مني القربانُ، الآن، في لبنان. أدخل في التلفزيون، أنا والوحش. أَعلم أن الوحش أقوى مني في صراع الطائرة مع الطائر. ولكني أَدْمَنْتُ، ربما أكثر مما ينبغي، بُطُولَةَ المجاز: التَهَمني الوحش ولم يهضمني. وخرجتُ سالماً أكثر من مرة. كانت روحي التي طارت شعاعاً مني ومن بطن الوحش تسكن جسداً آخر أَخفَّ وأَقوى. لكني لا أعرف أين أنا الآن: أمام التلفزيون، أم في التلفزيون. أما القلب فإني أراه يتدحرج، ككوز صنوبر، من جبل لبناني إلى غزة!.

العدو

كُنْتُ هناك قبل شهر. كُنْتُ هناك قبل سنة. وكنت هناك دائماً كأني لم أكن إلاّ هناك. وفي عام 82 من القرن الماضي حدث لنا شيء مما يحدث لنا الآن. حُوصِرْنا وقُتِلْنا وقاومنا ما يُعْرَضُ علينا من جهنم. القتلى/ الشهداء لا يتشابهون. لكلِّ واحدٍ منهم قوامٌ خاص، وملامحُ خاصة، وعينان واسمٌ وعُمْرٌ مختلف. لكن القتلة هم الذين يتشابهون. فهم واحد مُوَزَّع على أَجهزة معدنية. يضغط على أزرار الكترونية. يقتل ويختفي. يرانا ولا نراه، لا لأنه شَبَحٌ بل لأنه قناعٌ فولاذيٌّ لفكرة... لا ملامحَ له ولا عينان ولا عمر ولا اسم. هو... هو الذي اختار أن يكون له اسم وحيد: العَدُوّ.

نيرون

ماذا يدور في بال نيرون، وهو يتفرّج على حريق لبنان؟ عيناه زائغتان من النشوة، ويمشي كالراقص في حفلة عرس: هذا الجنون، جنوني، سيّد الحكمة، فلتشعلوا النار في كل شيء خارج طاعتي... وعلى الأطفال أن يتأدبوا ويتهذبوا ويكفوا عن الصراخ بحضرة أنغامي!

وماذا يدور في بال نيرون، وهو يتفرّج على حريق العراق؟ يسعده أن يوقظ في تاريخ الغابات ذاكرة تحفظ اسمه عدواً لحمورابي وجلجامش وأبي نواس: شريعتي هي أُمُّ الشرائع. وعشبةُ الخلود تنمو في مزرعتي. والشعر، ما معنى هذه الكلمة؟

وماذا يدور في بال نيرون، وهو يتفرّج على حريق فلسطين؟ يبهجه أن يدرج اسمه في قائمة الأنبياء نبيّاً لم يؤمن به أحدٌ من قبل. نبيّاً للقتل كَلفَهُ اللهُ بتصحيح الأخطاء التي لا حصر لها في الكتب السماوية: "أنا أيضاً كليم الله"!
وماذا يدور في بال نيرون وهو يتفرّج على حريق العالم؟ "أنا صاحب القيامة". ثم يطلب من الكاميرا وقف التصوير، لأنه لا يريد لأحد أن يرى النار المشتعلة في أصابعه في نهاية هذا الفيلم الأميركي الطويل!.

[align=center]الغابة

لا أسْمَعُ صوتي في الغابةِ، حتى لو
خَلَتِ الغابةُ من جوع الوحش... وعاد
الجيشُ المهزومُ أو الظافرُ، لا فرق، على
أشلاء الموتى المجهولين إلى الثكنات أو
العرش/
ولا أسمع صوتي في الغابة، حتى لو
حَمَلَتْهُ الرِيح إليّ، وقالت لي:
"هذا صوتك"... لا أسمعه/!
لا أسمع صوتي في الغابة حتى
لو وَقَفَ الذئبُ على قدمين وَصفَّقَ
لي: إني أسمع صوتك، فلتَأْمُرْني!/
فأقول: الغابةُ ليست في الغابة،
يا أبتي الذئبَ ويا ابني!/
لا أسمع صوتي إلاّ إن خَلَتِ
الغابةُ مني، وخلوتُ أنا من
صمت الغابة![/align]

حمام

رفٌ من الحمام ينقشع فجأة من خلل الدخان. يلمع كبارقةِ سلْمٍ سماوية. يحلِّق بين الرماديّ وفُتَات الأزرق على مدينة من ركام. ويذكّرنا بأنَّ الجمال ما زال موجوداً، وبأنَّ اللاموجود لا يعبث بنا تماماً إذ يَعِدُنا، أو نظنُّ أنه يَعِدُنا بتجلِّي اختلافه عن العدم. في الحرب لا يشعر أحد منا بأنه مات إذا أَحس بالألم. الموت يسبق الألم، الألم هو النعمة الوحيدة في الحرب. ينتقل من حَيٍّ إلى حَيّ مع وقف التنفيذ. وإذا حالف الحظُّ أحداً نسي مشاريعه البعيدة وانتظر اللاموجود وقد وُجد محلِّقاً في رفّ حمام. أرى في سماء لبنان كثيراً من الحمام العابث بدخان يتصاعد من جهة العدم!

البيت قتيلاً

بدقيقةٍ واحدة، تنتهي حياةُ بيت كاملة. البيت قتيلاً هو أيضاً قَتْلٌ جماعيٌّ حتى لو خلا من سكانه. مقبرةٌ جماعيَّةٌ للمواد الأولية المُعَدَّةِ لبناء مبنى للمعنى، أو قصيدةٍ غير ذاتِ شأْنٍ في زمن الحرب. البيت قتيلاً هو بَتْرُ الأشياء عن علاقاتها وعن أسماء المشاعر، وحاجَةُ التراجيديا إلى تصويب البلاغة نحو التبصُّر في حياة الشيء. في كل شيء كائنٌ يتوجّع... ذكرى أصابع وذكرى رائحة وذكرى صورة. والبيوت تُقْتَلُ كما يقتل سكانها. وتُقْتَلُ ذاكرة الأشياء: الحجر والخشب والزجاج والحديد والاسمنت تتناثر أشلاء كالكائنات. والقطن والحرير والكتان والدفاتر والكتب تتمزق كالكلمات التي لم يتسنّ لأصحابها أن يقولوها. وتنكسر الصحون والملاعق والألعاب والأسطوانات والحنفيات والأنابيب ومقابض الأبواب والثلاَّجة والغسّالة والمزهريات ومرطبانات الزيتون والمخللات والمعلبات كما انكسر أصحابها. ويُسحق الأبيضان الملح والسكر والبهارات وعلب الكبريت وأقراص الدواء وحبوب منع الحمل/ والعقاقِير المنشطة وجدائل الثوم والبصل والبندورة والبامية المجففة والأَرُزُّ والعدس كما يحدث لأصحابها. وتتمزق عقود الإيجار ووثيقة الزواج وشهادة الميلاد وفاتورة الماء والكهرباء وبطاقات الهوية وجوازات السفر والرسائل الغرامية كما تتمزّق قلوب أصحابها. وتتطاير الصور وفُرَشُ الأسنان وأمشاط الشَعْر وأدوات الزينة والأحذية والثياب الداخلية والشراشف والمناشف كأسرار عائلية تُنْشَرُ على الملأ والخراب. كل هذه الأشياء ذاكرة الناس التي أفرغت من الأشياء، وذاكرة الأشياء التي أفرغت من الناس... تنتهي بدقيقة واحدة. إن أشياءنا تموت مثلنا، لكنها لا تدفن معنا!

[align=center]مكر المجاز

مجازاً أقول: انتصرتُ
مجازاً أقول: خسرتُ...
ويمتد وادٍ سحيقٌ أمامي
وأَمتدّ في ما تبقّى من السنديانْ
وثمّة زيتونتانْ
تلُمَانني من جهاتٍ ثلاثٍ
ويحملني طائرانْ
إلى الجهة الخاليةْ
من الأوج والهاويةْ
لئلا أقول: انتصرتُ
لئلا أقول: خسرتُ الرهان![/align]

عملية تسلّل

اليوم، في السادس والعشرين من تموز، تمكن واحد وعشرون قتيلاً/ شهيداً في غزة، بينهما رضيعان، من اجتياز الحواجز العسكرية والأسلاك الشائكة... والتسلّل إلى نشرة الأخبار. لم يُدْلُوا بأي تعليق، إذ وقع الألم منهم قبل الوصول إلى الكلمة. ولم يبوحوا بأسمائهم من فرط ما هي فقيرة وعاديّة. ولم يرفعوا إشارات النصر أمام الكاميرا لازدحام الكاميرا بصُوَرٍ أكثرَ إثارة. الحرب إثارة، مسلسل يقضي فيه الفصلُ الجديدُ على الفصل السابق، ومذبحةٌ تنسخ مذبحة. وحين يصير القتل يومياً يصير عادياً ويتحول القتلى أرقاماً، ويصير الموت إلى روتين، ولا تتجاوز الحرارة درجة الثلاثين. الروتين يسبِّب الملل. والملل يبعد المشاهد عن الشاشة، ويحرم المراسل من العمل. وحين يقلُّ المشاهدون تنضب الإعلانات فتصاب صناعةُ الصورة بالكساد. يضاف إلى ذلك: أن مواقع غزة التصويرية صارت مألوفةً ضعيفةَ الإيحاء. سماءٌ رصاصيّةٌ على أزقة ضيقة في مخيمات لا تطل على البحر. لا مرتفعات هناك، ولا مَشَاهِدَ طبيعية تسرّ المُشَاهِد. كل شيء عادي القتل عادي والجنازة عادية والشوارع رمادية. أَمَّا ما هو غير عادي اليوم، فهو: أن يتمكن واحد وعشرون قتيلاً/ شهيداً من التسلّل الجريء، وبلا مرشدين، إلى نشرة الأخبار!

البعوضة

البعوضة، ولا أعرف اسم مذكرها في اللغة، أَشدُّ فتكاً من النميمة. لا تكتفي بمصّ الدم، بل تزجُّ بك في معركة عبثية. ولا تزور إلاّ في الظلام كحُمَّى المتنبي. تَطِنُّ وتزُنُّ كطائرةٍ حربيّة لا تسمعها إلا بعد إصابة الهدف. دَمُكَ هو الهدف. تشعل الضوء لتراها فتختفي في ركن ما من الغرفة والوساوس، ثم تقف على الحائط... آمنةً مسالمةً كالمستسلمة. تحاول أن تقتلها بفردة حذائك، فتراوغك وتفلت وتعاود الظهور الشامت. تكرّر محاولتك وتفشل. تشتمها بصوت عال فلا تكترث. تفاوضها على هدنة بصوت ودّيّ: نامي لأنام! تظن أنك أَقْنَعْتَها فتطفئ النور وتنام. لكنها وقد امتصت المزيد من دمك تعاود الطنين إنذاراً بغارة جديدة. وتدفعك إلى معركة جانبية مع الأرق. تشعل الضوء ثانية وتقاومهما، هي والأرق، بالقراءة. لكن البعوضة تحط على الصفحة التي تقرؤها، فتفرح قائلاً في سرِّك: لقد وَقَعَتْ في الفخّ. وتطوي الكتاب عليها بقوة: قتلتُها... قتلتُها! وحين تفتح الكتاب لتزهو بانتصارك، لا تجد البعوضة، ولا تجد الكلمات. كتابك أَبيض. البعوضة، ولا أعرف اسم مذكرها في اللغة، ليست استعارةً ولا كنايةً ولا تَوْريةً. إنها حشرة تحبّ دمك. تشمُّه عن بعد عشرين ميلاً. ولا سبيل لك لمساومتها على هدنة غير وسيلة واحدة هي: أن تغيِّر فصيلة دمك!

[align=center]بقية حياة

إذا قيل لي: ستموتُ هنا في المساء
فماذا ستفعل في ما تبقَّى من الوقتِ؟
- أنظرُ في ساعة اليد/
أشربُ كأسَ عصيرٍ،
وأَقضم تُفَّاحَةً،
وأطيلُ التأمُّلَ في نَمْلَةٍ وَجَدَتْ رزقها،
ثم أنظر في ساعة اليدِ/
ما زال ثمَّة وقتٌ لأحلق ذقني
وأَغطس في الماء/ أهجس:
"لا بُدَّ من زينة للكتابة/
فليكن الثوبُ أزرق"/
أجْلِسُ حتى الظهيرة حيّاً إلى مكتبي
لا أرى أَثر اللون في الكلمات،
بياضٌ، بياضٌ، بياضٌ...
أُعِدُّ غدائي الأخير
أَصبُّ النبيذ بكأسين: لي
ولمن سوف يأتي بلا موعد،
ثم آخذ قَيْلُولَةً بين حُلْمَينْ/
لكنّ صوت شخيري سيوقظني...
ثم أَنظر في ساعة اليد:
ما زال ثمّةَ وَقْتٌ لأقرأ/
أقرأ فصلاً لدانتي ونصْفَ مُعَلَّقَةٍ
وأرى كيف تذهب مني حياتي
إلى الآخرين، ولا أتساءل عَمَّنْ
سيملأ نقصانها
- هكذا ؟
- هكذا ، هكذا
- ثم ماذا ؟
- أمشّط شَعْري، وأرمي القصيدة...
هذي القصيدة في سلة المهملات
وألبس أحدث قمصان إيطاليا،
وأُشَيّع نفسي بحاشيةٍ من كمنجات أسبانيا
ثم أمشي إلى المقبرةْ ![/align]

قانا [طبعة ثانية]

فجر اليوم، الثلاثين من تموز، حَقَّقت دولة إسرائيل تَفَوُّقَها العسكري الكاسح: انتصرت على الأطفال في قانا، وقطَّعتهم أشلاء. كان الأطفال نائمين حالمين بالعودة إلى أَسِرَّتهم الأصليّة سالمين، وربما حالمين بسلام صغير على هذه الأرض الصغيرة، يكبرون على مَهْلٍ على مهل، ويذهبون إلى المدرسة في أول الخريف، ويهربون منها لا خوفاً من الطائرات.. بل سأماً من درس الجغرافيا. لكنهم قُتلوا دون أن ينتبهوا، فيخافوا ويصرخوا. كانوا نائمين وظلوا نائمين.. أَيدي بعضهم على صدورهم، وأَيدي بعضهم مقطوعة. لم أَبْكِ منذ فترة طويلة، منذ أدركتُ أن دمعتي تُفرح من يُحبُّونني ميتاً. ولكن الذين يريدوننا ميتين فرحون اليوم مَزْهُوُّون بانتصارهم... بانتصار غريزة الكراهية والقتل المجانيّ على فطرة حبّ الأطفال لأمهاتهم. لا، ليس الحليب أسود. الحليب دم سائل ومُجَفَّف. فلأبْكِ إذاً بلا حَرَجٍ وبلا خشية من شماتة. فالقتلة إيّاهم الخارجون من قانا الأولى يخافون علينا من النسيان، ويعيدون تمثيل المذبحة وارتكابها لئلا يحسب أحدٌ منا أن أحلام أطفالنا بالسلام ممكنة التحقّق. لم يعتذروا هذه المرة، لئلا يتهمهم أَحد منا بالرغبة في التكافؤ الأخلاقي بين القاتل والقتيل. لا، لا أستطيع الكلام مع أحد لئلا يسألني: ماذا تكتب؟ لا أَخلاق للوصف إذا نزعتْ اللغةُ إلى البلاغة، فليس من حق اللغة أن تشرح الصورة، الصورة التي تضيق بتناثر أشلاء الملائكة الصغار. كم من يسوع صغير تتسع له الأيقونة؟ من يستطيع أن يكتب شعراً اليوم وأن يرسم لوحة وأن يقرأ رواية وأن يستمع إلى موسيقى... فهو آثم. إنه عيد الدولة التي انتصرت على الملائكة، وذكَّرتْنا بأن الهدنة هي استراحتها القصيرة بين مذبحة ومذبحة!

رام الله، تموز 2006

****

@&@